کتاب صوتی هنر و انیمیشن کامپیوتری: از ایده تا تصویر متحرک

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره هنر و انیمیشن کامپیوتری: از ایده تا تصویر متحرک

موضوع کلی: هنرهای دیجیتال

موضوع میانی: مبانی هنر و انیمیشن کامپیوتری

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. مقدمه‌ای بر هنر و انیمیشن کامپیوتری
• 2. تاریخچه هنر دیجیتال: از اسیلوسکوپ تا هوش مصنوعی
• 3. پیشگامان هنر کامپیوتری و انیمیشن
• 4. تفاوت هنر دیجیتال و هنر سنتی
• 5. آشنایی با خط لوله (Pipeline) تولید در انیمیشن و جلوه‌های بصری
• 6. نرم‌افزارهای کلیدی در صنعت هنر دیجیتال
• 7. سخت‌افزار مورد نیاز: از تبلت گرافیکی تا رندر فارم
• 8. مفاهیم پایه: پیکسل، وکتور، رزولوشن و عمق بیت
• 9. فرصت‌های شغلی در دنیای هنر دیجیتال
• 10. اخلاق حرفه‌ای، کپی‌رایت و استفاده منصفانه در هنر دیجیتال
• 11. مبانی ترکیب‌بندی: قانون یک‌سوم و نسبت طلایی
• 12. تئوری رنگ: چرخه رنگ، هارمونی‌ها و دمای رنگ
• 13. روانشناسی رنگ در تصویرسازی و انیمیشن
• 14. عناصر بصری: خط، شکل، فرم و فضا
• 15. بافت و الگو در طراحی دیجیتال
• 16. پرسپکتیو: یک نقطه‌ای، دو نقطه‌ای و سه نقطه‌ای
• 17. نور و سایه: ارزش (Value)، کنتراست و ایجاد عمق
• 18. اصول طراحی: تعادل، ریتم، حرکت و تاکید
• 19. طراحی شخصیت: از ایده تا اسکچ نهایی
• 20. طراحی محیط: ساخت دنیاهای باورپذیر
• 21. استوری‌بوردینگ: روایت داستان در قاب‌ها
• 22. طراحی مفهومی (Concept Art) و نقش آن در تولید
• 23. زبان شکل‌ها: انتقال احساسات با اشکال هندسی
• 24. طراحی استایلایز شده در برابر طراحی واقع‌گرایانه
• 25. ایجاد مود برد (Mood Board) و رفرنس‌گیری
• 26. گرافیک رستری (Raster): دنیای پیکسل‌ها
• 27. گرافیک برداری (Vector): قدرت مقیاس‌پذیری
• 28. فضاهای رنگی: RGB، CMYK و کاربردهای آن‌ها
• 29. فرمت‌های فایل تصویری: JPEG, PNG, GIF, TIFF, SVG
• 30. لایه ها (Layers): قلب ویرایش غیرمخرب
• 31. ماسک‌ها (Masks) و کانال‌های آلفا (Alpha Channels)
• 32. ابزارهای انتخاب و جداسازی سوژه
• 33. فیلترها و افکت‌های دیجیتال
• 34. اصول روتوش و اصلاح تصویر
• 35. نقاشی دیجیتال: آشنایی با قلم‌ها و براش‌ها
• 36. انیمیشن چیست؟ توهم حرکت و نرخ فریم
• 37. اصل انیمیشن: فشردگی و کشیدگی (Squash and Stretch)
• 38. اصل انیمیشن: پیش‌بینی (Anticipation)
• 39. اصل انیمیشن: صحنه‌پردازی (Staging)
• 40. اصل انیمیشن: انیمیشن مستقیم و حالت به حالت (Straight Ahead & Pose to Pose)
• 41. اصل انیمیشن: دنباله و حرکت روی هم (Follow Through & Overlapping Action)
• 42. اصل انیمیشن: کاهش و افزایش سرعت (Slow In and Slow Out)
• 43. اصل انیمیشن: حرکت قوسی (Arcs)
• 44. اصل انیمیشن: کنش ثانویه (Secondary Action)
• 45. اصل انیمیشن: زمان‌بندی (Timing)
• 46. اصل انیمیشن: اغراق (Exaggeration)
• 47. اصل انیمیشن: طراحی استوار (Solid Drawing)
• 48. اصل انیمیشن: جذابیت (Appeal)
• 49. انیمیشن فریم به فریم سنتی در محیط دیجیتال
• 50. انیمیشن کات-اوت و عروسکی دیجیتال
• 51. مفهوم Keyframe و In-between (Tweens)
• 52. کار با منحنی‌های انیمیشن (Graph Editor)
• 53. طراحی چرخه راه رفتن (Walk Cycle) دو بعدی
• 54. طراحی چرخه دویدن (Run Cycle) دو بعدی
• 55. همگام‌سازی لب (Lip Syncing) در انیمیشن دو بعدی
• 56. مبانی ریگینگ دو بعدی
• 57. آشنایی با فضای سه بعدی: محورهای X, Y, Z و سیستم مختصات
• 58. انواع مدل‌سازی: پالیگان، NURBS و مجسمه‌سازی
• 59. مدل‌سازی پالیگانی: رأس، لبه و وجه
• 60. ابزارهای پایه مدل‌سازی: Extrude, Bevel, Inset
• 61. توپولوژی و جریان لبه‌ها (Topology & Edge Flow)
• 62. مدل‌سازی Hard Surface (اجسام سخت)
• 63. مدل‌سازی Organic (موجودات زنده)
• 64. اصول مجسمه‌سازی دیجیتال (Digital Sculpting)
• 65. تکنیک بازسازی توپولوژی (Retopology)
• 66. باز کردن UV (UV Unwrapping)
• 67. مودیفایرها و ابزارهای غیرمخرب در مدل‌سازی
• 68. مدل‌سازی رویه‌ای (Procedural Modeling)
• 69. بهینه‌سازی مدل‌ها برای بازی و انیمیشن
• 70. مبانی متریال و شیدر (Materials & Shaders)
• 71. نقشه‌های بافت: Diffuse, Specular, Normal, Roughness
• 72. نقاشی بافت سه بعدی (3D Texture Painting)
• 73. شیدینگ رویه‌ای و ایجاد متریال‌های هوشمند
• 74. اصول نورپردازی سه بعدی: نور کلیدی، تکمیلی و پشتی
• 75. انواع نورها در فضای سه بعدی: نقطه‌ای، جهت‌دار، محیطی
• 76. نورپردازی عمومی (Global Illumination) و Ambient Occlusion
• 77. دوربین در فضای سه بعدی: لنز، عمق میدان و زاویه دید
• 78. موتورهای رندر: Real-time در برابر Offline (Path Tracing)
• 79. پاس‌های رندر و کاربرد آن‌ها در کامپوزیت
• 80. مبانی ریگینگ سه بعدی: اسکلت و استخوان‌بندی (Skeletons & Joints)
• 81. کنترلرها، محدودیت‌ها (Constraints) و سینماتیک معکوس (IK)
• 82. وزن‌دهی پوست (Skinning & Weight Painting)
• 83. انیمیشن کاراکتر سه بعدی: پوزینگ و زمان‌بندی
• 84. استفاده از Graph Editor برای پرداخت انیمیشن سه بعدی
• 85. انیمیشن غیرکاراکتری: دوربین، اشیاء و وسایل نقلیه
• 86. شبیه‌سازی فیزیک: اجسام صلب و نرم (Rigid & Soft Bodies)
• 87. شبیه‌سازی پارچه و لباس
• 88. شبیه‌سازی مایعات و سیالات
• 89. شبیه‌سازی دود، آتش و انفجار
• 90. سیستم‌های ذرات (Particle Systems) برای افکت‌ها
• 91. مقدمه‌ای بر ضبط حرکت (Motion Capture)
• 92. مبانی کامپوزیتینگ و ترکیب لایه‌ها
• 93. تصحیح رنگ و درجه‌بندی رنگ (Color Correction & Grading)
• 94. روتوسکوپی و حذف عناصر ناخواسته
• 95. ردیابی حرکت (Motion Tracking) دو بعدی و سه بعدی
• 96. افزودن جلوه‌های بصری (VFX) به ویدئوی زنده
• 97. صداگذاری و طراحی صدا برای انیمیشن
• 98. آینده هنر دیجیتال: واقعیت مجازی، هوش مصنوعی و رندرینگ بلادرنگ