فلش‌کارت‌های آموزشی اصول نورپردازی خلاقانه در انیمیشن سه‌بعدی

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره اصول نورپردازی خلاقانه در انیمیشن سه‌بعدی

موضوع کلی: طراحی و گرافیک دیجیتال

موضوع میانی: انیمیشن سه‌بعدی

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. مبانی فیزیک نور و رنگ در فضای سه‌بعدی
• 2. نظریه رنگ و تأثیر آن بر حس و حال صحنه
• 3. انواع منابع نور: نقطه‌ای، سطحی، جهت‌دار، محیطی
• 4. کار با نورهای سخت و نرم و کنترل سایه‌ها
• 5. مفاهیم شدت، رنگ، دما و افت نور (Falloff)
• 6. استفاده از HDRI و محیط‌های نوری واقعی
• 7. مبانی رندر مبتنی بر فیزیک (PBR) و نورپردازی
• 8. تنظیمات نور در موتورهای رندر: Cycles، Arnold، Redshift، Octane
• 9. ساخت ریگ‌های نور استاندارد: سه‌نوکه، کلید-پر-بک، ریم
• 10. نورپردازی برای مدل‌های کاراکتر: چهره، بدن، مو
• 11. نورپردازی محیط‌های باز و مناظر طبیعی
• 12. نورپردازی داخلی: اتاق‌ها، استودیو، معماری
• 13. کنترل سایه‌ها: سایه‌های سخت، نرم، تماس، عمیق
• 14. کار با Light Linking و Light Groups برای مدیریت صحنه
• 15. استفاده از Gobos، Cookies و Patterns برای جزئیات نور
• 16. نورپردازی برای موشن‌گرافیک و تبلیغات
• 17. سازماندهی لایه‌های نور (Render Passes) برای کامپوزیتینگ
• 18. مبانی Global Illumination و Bounce Light
• 19. بهینه‌سازی محاسبه GI: Irradiance Cache، Photon Mapping
• 20. کار با Light Path Expressions برای کنترل پیشرفته
• 21. نورپردازی برای استایل‌های هنری: Cell Shading، Toon، Low‑Poly
• 22. تکنیک‌های نورپردازی سینمایی: Chiaroscuro، Rim Light، Silhouette
• 23. استفاده از Color Grading در فاز نورپردازی
• 24. نورپردازی برای افکت‌های خاص: انفجار، جادو، علم‌تخیلی
• 25. انیمیشن نور: کی‌فریم کردن شدت، رنگ، موقعیت
• 26. نورپردازی پویا با استفاده از درایورها و اکسپریشن‌ها
• 27. کار با Volumetric Lighting و God Rays
• 28. نورپردازی برای واقعیت مجازی و واقعیت افزوده
• 29. بهینه‌سازی عملکرد رندر: Light Sampling، Clamping، Denoising
• 30. استفاده از Light Probes و Reflection Captures
• 31. نورپردازی برای متال‌ها، شیشه و موادی با Breaking Index بالا
• 32. سازماندهی کتابخانه‌های نور (Light Libraries) برای پروژه‌های تیمی
• 33. بررسی موارد واقعی: تحلیل صحنه‌های فیلم و بازی
• 34. تمرین عملی: نورپردازی یک صحنه استودیو کامل
• 35. تمرین عملی: نورپردازی محیط خارجی با HDRI
• 36. تمرین عملی: نورپردازی کاراکتر برای پورتفولیو
• 37. تمرین عملی: نورپردازی برای موشن‌گرافیک تبلیغاتی
• 38. استفاده از اسکریپت‌نویسی (Python، MEL، MAXScript) برای اتوماسیون نور
• 39. نورپردازی با استفاده از نود‌های شیدری (Shader Nodes) برای افکت‌های نوری
• 40. مدیریت حافظه و VRAM در صحنه‌های پر از نور
• 41. نورپردازی برای رندرهای Real‑Time (Unreal Engine، Unity)
• 42. تنظیمات Exposure، Tone Mapping و Color Space در خروجی نهایی
• 43. کار با ACES و مدیریت رنگ در خط لوله نورپردازی
• 44. نورپردازی برای انیمیشن‌های استایل‌های هنری مختلف
• 45. تحلیل و اصلاح مشکلات رایج: فلیکر، نویز، رنگ‌پوشیدگی نادرست
• 46. استراتژی‌های تست و تایید نورپردازی در پایپ‌لاین تولید
• 47. مستندسازی تنظیمات نور برای اشتراک‌گذاری تیمی
• 48. روند پیشرفته: نورپردازی مبتنی بر Machine Learning (Denoisers، Light Transport)
• 49. آماده‌سازی پورتفولیو نورپردازی: انتخاب صحنه‌ها، بریک‌داون، توضیحات فنی