فلش‌کارت‌های آموزشی خلق شخصیت‌های سه‌بعدی با نرم‌افزار بلندر: از طراحی تا آماده‌سازی

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره خلق شخصیت‌های سه‌بعدی با نرم‌افزار بلندر: از طراحی تا آماده‌سازی

موضوع کلی: هنر دیجیتال و طراحی سه‌بعدی

موضوع میانی: مدل‌سازی کاراکتر در نرم‌افزارهای سه‌بعدی

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. مقدمه بر هنر دیجیتال و طراحی سه‌بعدی
• 2. آشنایی با مفاهیم پایه مدل‌سازی سه‌بعدی
• 3. معرفی نرم‌افزار بلندر و رابط کاربری آن
• 4. نصب و راه‌اندازی بلندر
• 5. مرور ابزارهای اصلی مدل‌سازی در بلندر
• 6. مبانی هندسه و اشکال سه‌بعدی
• 7. تکنیک‌های اولیه مدل‌سازی: Extrude, Inset, Bevel
• 8. کار با Object Mode و Edit Mode
• 9. انتخاب و دستکاری اجزای مدل (Vertices, Edges, Faces)
• 10. استفاده از Modifiers برای تسریع فرآیند مدل‌سازی
• 11. معرفی Modifier Mirror برای تقارن
• 12. کار با Modifier Subdivision Surface برای صاف کردن سطوح
• 13. Modifier Solidify برای ضخامت دادن به مدل‌ها
• 14. Modifier Array برای تکرار المان‌ها
• 15. مقدمه بر مدل‌سازی کاراکتر
• 16. اصول طراحی کاراکتر در هنر سه‌بعدی
• 17. بررسی آناتومی انسان برای مدل‌سازی
• 18. نسبت‌های طلایی در طراحی کاراکتر
• 19. ایجاد طرح اولیه (Concept Art) برای کاراکتر
• 20. نکات مهم در طراحی کاراکتر برای بازی و انیمیشن
• 21. شروع مدل‌سازی کاراکتر: بلوک‌بندی اولیه
• 22. مدل‌سازی سر و صورت کاراکتر
• 23. تکنیک‌های مدل‌سازی چشم، گوش و بینی
• 24. مدل‌سازی دهان و لب‌ها
• 25. شکل‌دهی به جمجمه و فک
• 26. مدل‌سازی گردن و شانه‌ها
• 27. مدل‌سازی تنه و قفسه سینه
• 28. مدل‌سازی شکم و کمر
• 29. مدل‌سازی لگن و باسن
• 30. مدل‌سازی پاها: ران، زانو، ساق پا
• 31. مدل‌سازی مچ پا و کف پا
• 32. مدل‌سازی انگشتان پا
• 33. مدل‌سازی بازوها: شانه، آرنج، ساعد
• 34. مدل‌سازی مچ دست و کف دست
• 35. مدل‌سازی انگشتان دست
• 36. اصول مدل‌سازی لباس و پوشاک کاراکتر
• 37. مدل‌سازی لباس‌های ساده
• 38. مدل‌سازی لباس‌های پیچیده‌تر
• 39. کار با پارچه در مدل‌سازی سه‌بعدی
• 40. ایجاد چین و چروک در لباس
• 41. مدل‌سازی مو و سرپوش کاراکتر
• 42. تکنیک‌های مدل‌سازی موی کوتاه
• 43. مدل‌سازی موی بلند و بافته
• 44. مدل‌سازی کلاه‌ها و سربندها
• 45. اصول ایجاد جزئیات در مدل‌سازی کاراکتر
• 46. استفاده از雕刻 (Sculpting) برای جزئیات
• 47. تنظیمات اولیه Sculpting در بلندر
• 48. ابزارهای اصلی Sculpting: Grab, Smooth, Draw
• 49. استفاده از Alpha Brushes برای بافت‌دهی
• 50. ایجاد جزئیات صورت با Sculpting
• 51. ایجاد چین و چروک و خطوط ظریف
• 52. مدل‌سازی دستکش و کفش
• 53. تکنیک‌های مدل‌سازی اکسسوری‌ها و لوازم جانبی
• 54. مدل‌سازی سلاح‌ها و ابزار کاراکتر
• 55. اصول ریگینگ (Rigging) برای انیمیشن
• 56. معرفی استخوان‌بندی (Armature)
• 57. اضافه کردن استخوان به کاراکتر
• 58. تنظیمات اولیه استخوان‌بندی
• 59. پیرنت کردن (Parenting) استخوان‌ها
• 60. Weight Painting برای کنترل حرکت
• 61. اصول Weight Painting
• 62. تنظیمات Brush در Weight Paint
• 63. ایجاد محدودیت برای استخوان‌ها (Constraints)
• 64. تکنیک‌های پیشرفته Rigging
• 65. Rigging صورت برای انیمیشن
• 66. Rigging دست و پا
• 67. Rigging لباس و مو
• 68. آماده‌سازی کاراکتر برای انیمیشن
• 69. مقدمه بر UV Unwrapping
• 70. فرآیند UV Unwrapping برای مدل‌های سه‌بعدی
• 71. ایجاد UV Layout بهینه
• 72. تکنیک‌های Mark Seam
• 73. اصول Texture Painting
• 74. استفاده از Texture Paint در بلندر
• 75. ایجاد رنگ پایه برای کاراکتر
• 76. نقاشی جزئیات روی بافت
• 77. استفاده از نویز و بافت‌های طبیعی
• 78. مقدمات نورپردازی در صحنه‌های سه‌بعدی
• 79. تنظیمات اولیه نور
• 80. انواع نور در بلندر (Point, Sun, Spot, Area)
• 81. ایجاد سایه‌های واقع‌گرایانه
• 82. تنظیمات رندر (Rendering)
• 83. معرفی Cycles و Eevee
• 84. تنظیمات کیفیت رندر
• 85. خروجی گرفتن از مدل و انیمیشن
• 86. نکات پایانی در خلق شخصیت‌های سه‌بعدی
• 87. بررسی نمونه‌های موفق مدل‌سازی کاراکتر
• 88. پروژه‌های عملی و کاربردی
• 89. نگهداری و بهینه‌سازی مدل‌های سه‌بعدی