کتاب ساخت شخصیت‌های کارتونی با Blender 3.0: از صفر تا قهرمان با فرمت AZW3 برای کتابخوان کیندل و فرمت EPUB

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره ساخت شخصیت‌های کارتونی با Blender 3.0: از صفر تا قهرمان

موضوع کلی: گرافیک کامپیوتری و مدل‌سازی سه‌بعدی

موضوع میانی: نرم‌افزارهای مدل‌سازی سه‌بعدی

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. مقدمه‌ای بر رابط کاربری Blender 3.0
• 2. ناوبری در فضای سه بعدی Blender
• 3. ابزارهای ویرایش پایه در Blender
• 4. مدل‌سازی چندضلعی: اصول و تکنیک‌ها
• 5. ویرایش مش (Mesh Editing) در Blender
• 6. اضافه کردن و ویرایش فرم‌ها (Modifiers)
• 7. اصول نورپردازی در Blender
• 8. مواد و تکسچرها: معرفی و کاربرد
• 9. ساخت مواد (Materials) واقع‌گرایانه
• 10. تکسچرپینتینگ (Texture Painting) در Blender
• 11. مدل‌سازی سر و صورت شخصیت کارتونی
• 12. مدل‌سازی بدن شخصیت کارتونی
• 13. ساخت لباس و پوشاک برای شخصیت‌ها
• 14. مدل‌سازی مو و مدل موی شخصیت
• 15. ساخت دست و پا برای شخصیت کارتونی
• 16. اصول آناتومی در طراحی شخصیت‌های کارتونی
• 17. استفاده از ریگینگ (Rigging) برای انیمیشن
• 18. ایجاد استخوان‌بندی (Armature) در Blender
• 19. وزن‌دهی (Weight Painting) و کنترل حرکات
• 20. ساخت انیمیشن‌های ساده برای شخصیت‌ها
• 21. آشنایی با مفاهیم انیمیشن کلیدی (Keyframing)
• 22. انیمیشن راه رفتن (Walking Cycle)
• 23. انیمیشن دویدن (Running Cycle)
• 24. ایجاد حالات چهره و انیمیشن لب‌ها (Lip Sync)
• 25. رندرینگ (Rendering) در Blender: موتور Eevee
• 26. رندرینگ در Blender: موتور Cycles
• 27. بهینه‌سازی مدل‌ها برای رندرینگ سریع‌تر
• 28. صادرات مدل‌ها برای موتورهای بازی
• 29. وارد کردن مدل‌ها از نرم‌افزارهای دیگر
• 30. اصول ترکیب‌بندی (Composition) در صحنه‌سازی
• 31. ایجاد صحنه‌های ساده با Blender
• 32. نورپردازی صحنه برای ایجاد حس و حال مناسب
• 33. تنظیم دوربین و زوایای دید
• 34. استفاده از افکت‌های ویژه در Blender
• 35. ساخت جلوه‌های بصری ساده
• 36. آشنایی با کامپوزیتینگ (Compositing) در Blender
• 37. ویرایش رنگ و نور در Blender
• 38. آشنایی با شیدرها (Shaders) و گره‌ها (Nodes)
• 39. مدل‌سازی با استفاده از منحنی‌ها (Curves)
• 40. مدل‌سازی با استفاده از حجم‌ها (Volumes)
• 41. استفاده از مجسمه‌سازی دیجیتال (Sculpting) در Blender
• 42. اصول طراحی شخصیت‌های کارتونی
• 43. ایجاد شخصیت‌های کارتونی با سبک‌های مختلف
• 44. توسعه داستان و شخصیت‌پردازی
• 45. تغییر شکل (Shape Keys) و حالت‌های مختلف صورت
• 46. استفاده از شبیه‌سازی (Simulation) برای مو و لباس
• 47. ایجاد انیمیشن‌های پیچیده‌تر
• 48. کار با نورهای حجمی (Volumetric Lights)
• 49. ساخت محیط‌های سه‌بعدی ساده
• 50. استفاده از تصاویر پس‌زمینه (Background Images)
• 51. آشنایی با نرم‌افزارهای جانبی برای Blender
• 52. بهینه‌سازی ورک‌فلو (Workflow) در Blender
• 53. عیب‌یابی مشکلات رایج در Blender
• 54. آشنایی با منابع آموزشی Blender
• 55. تکنیک‌های پیشرفته مدل‌سازی
• 56. تکنیک‌های پیشرفته تکسچرینگ
• 57. تکنیک‌های پیشرفته انیمیشن
• 58. تکنیک‌های پیشرفته رندرینگ
• 59. ساخت صحنه‌های تعاملی با Blender
• 60. آشنایی با افزودنی‌ها (Add-ons) در Blender
• 61. مدل‌سازی اشیاء جانبی برای صحنه‌ها
• 62. ساخت مدل‌های کم‌جزئیات (Low Poly)
• 63. ساخت مدل‌های با جزئیات بالا (High Poly)
• 64. بهینه‌سازی مدل‌ها برای واقعیت افزوده (AR)
• 65. بهینه‌سازی مدل‌ها برای واقعیت مجازی (VR)
• 66. آشنایی با اصول طراحی رابط کاربری (UI) برای بازی‌ها
• 67. آشنایی با اصول طراحی تجربه کاربری (UX) برای بازی‌ها
• 68. آماده‌سازی مدل‌ها برای چاپ سه‌بعدی
• 69. تولید انیمیشن‌های کوتاه با Blender
• 70. آشنایی با بازار کار گرافیک کامپیوتری و مدل‌سازی سه‌بعدی
• 71. پروژه‌های عملی: مدل‌سازی یک شخصیت کارتونی ساده
• 72. پروژه‌های عملی: انیمیشن یک صحنه کوتاه
• 73. پروژه‌های عملی: رندرینگ یک تصویر با کیفیت بالا
• 74. پروژه‌های عملی: ساخت یک صحنه تعاملی ساده