کتاب جامع آموزش طراحی با مداد گرافیتی؛ از مبانی تا پردازش چهره و طبیعت‌بی‌جان با فرمت AZW3 برای کتابخوان کیندل و فرمت EPUB

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره جامع آموزش طراحی با مداد گرافیتی؛ از مبانی تا پردازش چهره و طبیعت‌بی‌جان

موضوع کلی: هنرهای تجسمی و طراحی

موضوع میانی: آموزش تکنیک‌های طراحی سیاه قلم

📋 سرفصل‌های دوره (100 موضوع)

• 1. آشنایی با ابزارها و لوازم استاندارد طراحی با مداد گرافیتی
• 2. اصول صحیح در دست گرفتن مداد و کنترل فشار دست
• 3. شناخت انواع کاغذ و تأثیر بافت آن بر کیفیت طراحی
• 4. مبانی ترسیم خطوط پایه و ایجاد کادربندی در صفحه
• 5. آموزش تکنیک‌های ترسیم اشکال هندسی ساده و پرسپکتیو تک‌نقطه‌ای
• 6. درک مفاهیم نور، سایه و ایجاد حجم در طراحی
• 7. روش‌های ایجاد طیف خاکستری با استفاده از تکنیک هاشورزنی
• 8. آموزش تکنیک محو کردن (Blending) و استفاده از ابزارهای محوکن
• 9. ترسیم احجام پایه: کره، استوانه و مکعب با رعایت نورپردازی
• 10. اصول سایه‌پردازی در سطوح تخت و منحنی
• 11. آموزش تکنیک‌های ایجاد بافت‌های سطحی (بافت‌سازی)
• 12. نحوه ترسیم طبیعت‌بی‌جان: انتخاب سوژه و ترکیب‌بندی
• 13. طراحی احجام پیچیده با ترکیب اشکال هندسی ساده
• 14. اصول بازتاب نور و ایجاد سایه‌های افتان (Cast Shadows)
• 15. تکنیک‌های ترسیم اشیاء با سطوح صیقلی و بازتاب‌دهنده
• 16. آموزش طراحی پارچه و چین و چروک‌ها
• 17. مبانی آناتومی صورت و تناسبات چهره در طراحی
• 18. ترسیم اجزای صورت: چشم با جزئیات کامل
• 19. ترسیم اجزای صورت: بینی و لب‌ها با رعایت حجم
• 20. ترسیم گوش و استخوان‌بندی جمجمه
• 21. اصول طراحی مو و نحوه نمایش تارهای مو با مداد
• 22. آموزش پرتره از زاویه تمام‌رخ با رعایت تناسبات
• 23. آموزش پرتره از زاویه نیم‌رخ و سه‌رخ
• 24. تکنیک‌های سایه‌پردازی چهره برای القای عمق و واقع‌گرایی
• 25. روش‌های ایجاد کنتراست بالا در طراحی چهره
• 26. آموزش طراحی دست و پا با رعایت آناتومی و حجم
• 27. اصول طراحی فیگور انسانی و تناسبات کلی بدن
• 28. تکنیک‌های طراحی از مناظر طبیعی و ابنیه
• 29. ایجاد عمق در منظره با تکنیک پرسپکتیو جوی
• 30. روش‌های کادربندی و ایجاد نقطه طلایی در ترکیب‌بندی
• 31. آموزش طراحی با استفاده از تکنیک‌های مدادهای نرم (B) و سخت (H)
• 32. شناخت انواع پاک‌کن‌ها و کاربرد آن‌ها در طراحی (پاک‌کن اتودی و خمیری)
• 33. اصول نگهداری و فیکس کردن آثار طراحی گرافیتی
• 34. بررسی آثار کلاسیک و تحلیل تکنیک‌های سایه‌پردازی اساتید
• 35. تکنیک‌های طراحی سریع (اسکیس) از سوژه‌های زنده
• 36. نحوه طراحی با رعایت اخلاق حرفه‌ای و حفظ کرامت انسانی در پرتره‌نگاری
• 37. اصول اصلاح اشتباهات در طراحی بدون آسیب به بافت کاغذ
• 38. آموزش ترکیب تکنیک‌های خطی و سایه‌پرداز در یک اثر واحد
• 39. پروژه نهایی: طراحی طبیعت‌بی‌جان با جزئیات کامل
• 40. پروژه نهایی: طراحی پرتره با رعایت تمامی اصول نور و آناتومی