کتاب آموزش جامع طراحی کاراکتر سه‌بعدی و متحرک‌سازی در محیط VRoid و iClone با فرمت AZW3 برای کتابخوان کیندل و فرمت EPUB

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره آموزش جامع طراحی کاراکتر سه‌بعدی و متحرک‌سازی در محیط VRoid و iClone

موضوع کلی: گرافیک رایانه‌ای و پویانمایی سه‌بعدی

موضوع میانی: طراحی و مدلسازی شخصیت‌های مجازی (Character Design)

📋 سرفصل‌های دوره (100 موضوع)

• 1. آشنایی با مفاهیم پایه در طراحی کاراکتر سه‌بعدی
• 2. معرفی محیط نرم‌افزار VRoid Studio و ابزارهای آن
• 3. طراحی اولیه چهره و تنظیمات صورت در VRoid
• 4. شخصی‌سازی اجزای چهره و مدل‌سازی چشم‌ها و ابروها
• 5. طراحی و ویرایش مدل مو با استفاده از ابزارهای دسته‌ای
• 6. تنظیمات ساختار بدن و تناسبات اندامی در محیط VRoid
• 7. طراحی و ترسیم بافت‌های لباس و پوشش در محیط نرم‌افزار
• 8. استفاده از لایه‌ها و ترکیب رنگ‌ها در طراحی لباس کاراکتر
• 9. خروجی گرفتن از مدل با فرمت مناسب برای انتقال به نرم‌افزارهای حرفه‌ای
• 10. آشنایی با محیط نرم‌افزار Character Creator 4 و پیکربندی اولیه
• 11. وارد کردن مدل VRoid به محیط Character Creator
• 12. بهینه‌سازی مش و توپولوژی مدل برای انیمیشن‌سازی
• 13. استفاده از ابزارهای اصلاح‌کننده چهره و بدن در Character Creator
• 14. مدیریت متریال‌ها و تنظیمات پوست و بافت کاراکتر
• 15. طراحی و افزودن جزئیات پوشش و اکسسوری به کاراکتر
• 16. تنظیمات پیشرفته استخوان‌بندی و ریگ‌بندی خودکار
• 17. استفاده از ابزارهای تغییر حالت چهره و لب‌خوانی
• 18. آماده‌سازی مدل برای انتقال به محیط iClone
• 19. معرفی محیط نرم‌افزار iClone 8 و مدیریت صحنه
• 20. تنظیمات دوربین و نورپردازی حرفه‌ای در محیط iClone
• 21. آشنایی با سیستم کنترل حرکت و ریگ‌بندی پیشرفته
• 22. تکنیک‌های متحرک‌سازی بدن و اصلاح حرکات
• 23. استفاده از موشن کپچر و کتابخانه‌های حرکتی استاندارد
• 24. پیاده‌سازی انیمیشن‌های راه رفتن و حرکات بدن
• 25. تنظیمات دقیق حرکات صورت و عضلات چهره
• 26. هماهنگ‌سازی لب‌ها با صدا و دیالوگ (Lip-sync)
• 27. استفاده از ابزارهای فیزیک برای شبیه‌سازی حرکت لباس و مو
• 28. مدیریت لایه‌های انیمیشن و ویرایشگر منحنی‌ها
• 29. تکنیک‌های نورپردازی سه‌نقطه‌ای برای نمایش بهتر کاراکتر
• 30. تنظیمات رندرینگ و خروجی گرفتن نهایی با کیفیت بالا
• 31. اصول ترکیب‌بندی صحنه و جای‌گذاری کاراکتر در محیط
• 32. بهینه‌سازی مدل برای استفاده در پروژه‌های تعاملی و آموزشی
• 33. نکات اخلاقی و حفظ ارزش‌های فرهنگی در طراحی کاراکترهای مجازی
• 34. ارائه نهایی پروژه و ساخت ویدئوی کوتاه از کاراکتر متحرک