کتاب آموزش جامع متحرک‌سازی کاراکتر در بلندر با استفاده از تحلیل ویدئویی و تبدیل به داده‌های حرکتی (BVH) با فرمت AZW3 برای کتابخوان کیندل و فرمت EPUB

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره آموزش جامع متحرک‌سازی کاراکتر در بلندر با استفاده از تحلیل ویدئویی و تبدیل به داده‌های حرکتی (BVH)

موضوع کلی: گرافیک رایانه‌ای و پویانمایی سه‌بعدی

موضوع میانی: تکنیک‌های پیشرفته ضبط حرکت (Motion Capture) و انیمیشن‌سازی

📋 سرفصل‌های دوره (100 موضوع)

• 1. مبانی گرافیک سه‌بعدی و ساختار اسکلت‌بندی کاراکتر در بلندر
• 2. آشنایی با مفاهیم ضبط حرکت و نقش هوش مصنوعی در پویانمایی
• 3. نصب و راه‌اندازی نرم‌افزار ThreeDPoseTracker برای استخراج داده‌های حرکتی
• 4. تنظیمات اولیه محیط کاری و دوربین برای ضبط ویدئوی استاندارد
• 5. اصول نورپردازی و زاویه دید مناسب جهت بهینه‌سازی تحلیل حرکتی
• 6. معرفی ابزارهای هوش مصنوعی در تشخیص نقاط کلیدی بدن
• 7. آموزش ضبط ویدئوی حرکتی با رعایت استانداردهای فنی
• 8. پردازش فایل‌های ویدئویی در نرم‌افزار تحلیل حرکت
• 9. استخراج داده‌های حرکتی و تولید فایل‌های با فرمت BVH
• 10. آشنایی با سلسله‌مراتب استخوان‌بندی و استانداردهای rig
• 11. مقایسه انواع اسکلت‌های استاندارد در صنعت پویانمایی
• 12. وارد کردن داده‌های حرکتی به محیط نرم‌افزار بلندر
• 13. اصلاح و بهینه‌سازی داده‌های حرکتی وارد شده
• 14. تطبیق اسکلت هوشمند با کاراکترهای سه‌بعدی در بلندر
• 15. استفاده از قابلیت Retargeting برای اعمال حرکت بر روی کاراکتر
• 16. مدیریت فریم‌های کلیدی و اصلاح خطاهای احتمالی در حرکت
• 17. کار با ابزار Graph Editor برای روان‌سازی حرکات ضبط شده
• 18. تکنیک‌های اصلاح ناهنجاری‌های حرکتی در مفاصل
• 19. تنظیمات محدودیت‌های حرکتی برای جلوگیری از تداخل اعضای بدن
• 20. آموزش ترکیب حرکات مختلف برای ساخت سکانس‌های طولانی
• 21. استفاده از ابزارهای IK و FK در کنار داده‌های ضبط شده
• 22. نحوه مدیریت انتقال بین حرکات مختلف (Blending)
• 23. شبیه‌سازی تعامل کاراکتر با اشیاء محیطی پس از ضبط حرکت
• 24. بهینه‌سازی سلسله‌مراتب استخوان‌ها برای افزایش سرعت محاسبات
• 25. تکنیک‌های وزن‌دهی (Skinning) جهت بهبود تغییر شکل مش کاراکتر
• 26. تنظیمات فیزیک لباس و مو بر اساس داده‌های حرکتی وارد شده
• 27. اصول انیمیشن‌سازی چهره و هماهنگی آن با حرکات بدن
• 28. نورپردازی صحنه متناسب با حرکت کاراکتر
• 29. تنظیمات دوربین متحرک برای نمایش بهتر حرکات ضبط شده
• 30. خروجی گرفتن از پویانمایی نهایی با فرمت‌های استاندارد
• 31. اصول بهینه‌سازی صحنه برای کاهش زمان رندر
• 32. آشنایی با فرمت‌های مختلف ذخیره‌سازی داده‌های متحرک
• 33. مدیریت لایه‌های انیمیشن در بلندر
• 34. تکنیک‌های پیشرفته برای بهبود کیفیت حرکات ظریف
• 35. کاربرد ضبط حرکت در تولید محتوای آموزشی و شبیه‌سازی‌های علمی
• 36. بررسی محدودیت‌های نرم‌افزاری و راه‌حل‌های جایگزین فنی
• 37. آشنایی با استانداردهای صنعت انیمیشن در ایران
• 38. اخلاق حرفه‌ای و رعایت حقوق معنوی در تولید آثار پویانمایی
• 39. نکات کلیدی در مستندسازی پروژه‌های متحرک‌سازی
• 40. پروژه نهایی: پیاده‌سازی یک سکانس حرکتی از ضبط تا رندر نهایی