کتاب اصول کامپوزیت برای انیمیشن‌های کاراکتر با بلندر با فرمت AZW3 برای کتابخوان کیندل و فرمت EPUB

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره اصول کامپوزیت برای انیمیشن‌های کاراکتر با بلندر

موضوع کلی: طراحی و گرافیک دیجیتال

موضوع میانی: نرم‌افزارهای سه‌بعدی (Blender, Cinema 4D)

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. مبانی مدل‌سازی سه‌بعدی در بلندر
• 2. معرفی رابط کاربری بلندر برای انیمیشن
• 3. اصول پایه‌ی مش‌سازی (Mesh Modeling)
• 4. تکنیک‌های مدل‌سازی کاراکتر: سر و صورت
• 5. مدل‌سازی بدن کاراکتر: نسبت‌ها و آناتومی
• 6. مدل‌سازی لباس و جزئیات پوشاک کاراکتر
• 7. ایجاد UV Map برای تکسچرینگ
• 8. تکنیک‌های تکسچرینگ پایه در بلندر
• 9. مقدمه‌ای بر ریگینگ (Rigging) کاراکتر
• 10. ساخت اسکلت (Armature) برای کاراکتر
• 11. پینت کردن وزن‌ها (Weight Painting)
• 12. تنظیم کنترلرهای ریگینگ
• 13. ریگینگ صورت: ایموت‌ها و اکسپرشن‌ها
• 14. اصول انیمیشن‌سازی در بلندر
• 15. مبانی چرخه راه رفتن (Walk Cycle)
• 16. انیمیشن دویدن (Run Cycle)
• 17. انیمیشن پریدن (Jump Cycle)
• 18. انیمیشن حرکات بدن: خم شدن و کش آمدن
• 19. انیمیشن حالات چهره و ایموت‌ها
• 20. اصول زمان‌بندی (Timing) و فاصله (Spacing)
• 21. استفاده از منحنی‌های انیمیشن (Graph Editor)
• 22. انیمیشن حرکات ظریف (Secondary Animation)
• 23. انیمیشن حرکات اضافی (Overshoot and Anticipation)
• 24. اصول انیمیشن‌سازی کاراکترهای کارتونی
• 25. انیمیشن‌سازی کاراکترهای واقع‌گرایانه
• 26. تکنیک‌های انیمیشن‌سازی اجسام (Prop Animation)
• 27. انیمیشن‌سازی محیط و پس‌زمینه
• 28. اصول نورپردازی برای صحنه‌های انیمیشن
• 29. تنظیمات دوربین و انیمیشن دوربین
• 30. مقدمه‌ای بر شیدرها و متریال‌ها
• 31. ایجاد متریال‌های پایه برای کاراکتر
• 32. استفاده از تکسچرهای PBR
• 33. اصول سایه‌زنی (Shading)
• 34. مقدمه‌ای بر سیستم ذرات (Particle System)
• 35. انیمیشن مو و خز با سیستم ذرات
• 36. انیمیشن پارچه و لباس
• 37. اصول رندرینگ در بلندر (Cycles/Eevee)
• 38. تنظیمات رندر برای انیمیشن
• 39. پس‌پردازش (Post-processing) در انیمیشن
• 40. اصول انیمیشن‌سازی داستانی
• 41. روایت بصری در انیمیشن
• 42. طراحی استوری‌بورد (Storyboard)
• 43. انیماتیک (Animatic) و پیش‌نمایش
• 44. اصول صداگذاری در انیمیشن
• 45. هماهنگ‌سازی صدا و تصویر
• 46. اصول تدوین (Editing) انیمیشن
• 47. مقدمه‌ای بر کامپوزیت (Compositing)
• 48. استفاده از نودهای کامپوزیت در بلندر
• 49. ترکیب لایه‌های رندر
• 50. افکت‌های ویژه در کامپوزیت
• 51. اصول انیمیشن‌سازی دوبعدی در بلندر (Grease Pencil)
• 52. ابزارهای طراحی در Grease Pencil
• 53. انیمیشن دوبعدی با Grease Pencil
• 54. ترکیب انیمیشن دوبعدی و سه‌بعدی
• 55. اصول ارگونومی در طراحی کاراکتر
• 56. ارزیابی و بهبود انیمیشن کاراکتر
• 57. مدیریت صحنه‌ها و پروژه‌های بزرگ
• 58. اصول همکاری در تیم انیمیشن
• 59. مقدمه‌ای بر موتورهای بازی‌سازی (Unity/Unreal)
• 60. وارد کردن دارایی‌های بلندر به موتورهای بازی
• 61. انیمیشن کاراکتر برای بازی‌های سه‌بعدی
• 62. بهینه‌سازی انیمیشن برای عملکرد
• 63. اصول انیمیشن‌سازی تبلیغاتی
• 64. انیمیشن‌سازی آموزشی
• 65. تکنیک‌های انیمیشن‌سازی کوتاه
• 66. اصول انیمیشن‌سازی برای پلتفرم‌های مختلف
• 67. مقدمه‌ای بر هوش مصنوعی در انیمیشن
• 68. استفاده از ابزارهای خودکارسازی در انیمیشن
• 69. اصول طراحی صدا برای کاراکتر
• 70. تکنیک‌های ضبط صدا برای کاراکتر
• 71. اصول انیمیشن‌سازی برای واقعیت مجازی (VR)
• 72. اصول انیمیشن‌سازی برای واقعیت افزوده (AR)
• 73. بررسی نمونه‌های موفق انیمیشن کاراکتر
• 74. تحلیل سبک‌های مختلف انیمیشن
• 75. اصول توسعه شخصیت (Character Development)
• 76. ایجاد شخصیت‌های قابل باور
• 77. ارتباط بین طراحی و انیمیشن
• 78. اصول انیمیشن‌سازی با تأکید بر احساسات
• 79. انیمیشن‌سازی حرکات ظریف بدن
• 80. اصول انیمیشن‌سازی برای مخاطب کودک
• 81. انیمیشن‌سازی برای مخاطب بزرگسال
• 82. اصول انیمیشن‌سازی در چارچوب فرهنگ ایرانی-اسلامی
• 83. نمایش پوشش مناسب در انیمیشن
• 84. ارتباطات خانوادگی در انیمیشن
• 85. ارزش‌های اخلاقی در انیمیشن
• 86. پرهیز از نمایش روابط نامشروع
• 87. ممنوعیت ترویج مصرف مواد مخدر و مشروبات
• 88. پرهیز از توهین به مقدسات
• 89. رعایت حدود شرعی در نمایش
• 90. اصول انیمیشن‌سازی با تأکید بر منافع ملی
• 91. پرهیز از محتوای ضد ایرانی
• 92. پرهیز از ترویج فرقه‌های انحرافی
• 93. رعایت مقررات بانک مرکزی در اقتصاد
• 94. پرهیز از آموزش هک کلاه‌سیاه
• 95. پرهیز از نمایش خشونت غیرقانونی
• 96. پرهیز از ترویج خودکشی
• 97. پرهیز از نمایش عریانی و الگوهای غیرشرعی