کتاب خلق هنر بازی: راهنمای عملی طراحی شخصیت، محیط و مفاهیم بصری با فرمت AZW3 برای کتابخوان کیندل و فرمت EPUB

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره خلق هنر بازی: راهنمای عملی طراحی شخصیت، محیط و مفاهیم بصری

موضوع کلی: هنر و طراحی بازی

موضوع میانی: خلق بصری و هنری در بازی‌های ویدیویی

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. مقدمه‌ای بر هنر بازی: چشم‌انداز، تاریخچه و تأثیر
• 2. فرهنگ و الهام‌گیری: منابع هنری در بازی‌سازی
• 3. درک مفاهیم اساسی طراحی: فرم، رنگ، ترکیب‌بندی و نور
• 4. اصول روانشناسی ادراک بصری و کاربرد آن در بازی
• 5. بررسی انواع سبک‌های هنری در بازی‌های ویدیویی
• 6. آشنایی با نقش‌های مختلف هنری در تیم بازی‌سازی
• 7. مروری بر نرم‌افزارهای هنری سه‌بعدی و دوبعدی (مبانی)
• 8. آشنایی با موتورهای بازی‌سازی و گردش کار هنری
• 9. مفاهیم اساسی طراحی شخصیت: آناتومی و نسبت‌ها
• 10. طراحی شخصیت: ایجاد طرح‌های اولیه و اسکچ‌ها
• 11. طراحی شخصیت: فرم، سیلوئت و خوانایی
• 12. طراحی شخصیت: رنگ، بافت و جزئیات
• 13. طراحی شخصیت: حالت چهره و زبان بدن
• 14. طراحی شخصیت: لباس و تجهیزات
• 15. طراحی شخصیت: شخصیت‌پردازی و داستان‌سرایی
• 16. ایجاد مدل‌های سه‌بعدی پایه (مبانی مدلسازی)
• 17. مدلسازی سه‌بعدی: تکنیک‌های پیشرفته‌تر (پلی‌مدلینگ، اسکوپتینگ)
• 18. تکسچرینگ: اصول و تکنیک‌های پایه (UV Mapping)
• 19. تکسچرینگ: ایجاد متریال‌های واقع‌گرایانه و استایلیزه
• 20. تکسچرینگ: تکنیک‌های پیشرفته (پوشش، ماسک‌گذاری)
• 21. رندرینگ: نورپردازی و تنظیمات دوربین
• 22. ریگینگ و انیمیشن: مبانی و معرفی
• 23. ریگینگ و انیمیشن: تکنیک‌های پیشرفته (انیمیشن‌سازی کاراکتر)
• 24. مقدمه‌ای بر طراحی محیط: اصول و مبانی
• 25. طراحی محیط: ایجاد مفاهیم و ایده‌پردازی اولیه
• 26. طراحی محیط: ترکیب‌بندی و کادربندی در محیط‌ها
• 27. طراحی محیط: طراحی معماری و سازه‌ها
• 28. طراحی محیط: طراحی طبیعت و فضای باز
• 29. طراحی محیط: نورپردازی و جو‌سازی
• 30. طراحی محیط: استفاده از عناصر روایی
• 31. طراحی محیط: بهینه‌سازی برای عملکرد
• 32. طراحی محیط: استفاده از asset های آماده و ایجاد تغییرات
• 33. ایجاد asset های محیطی (مدلسازی و تکسچرینگ)
• 34. طراحی رابط کاربری (UI) و تجربه کاربری (UX)
• 35. طراحی آیکون‌ها و المان‌های بصری UI
• 36. طراحی افکت‌های بصری (VFX) برای بازی
• 37. طراحی افکت‌های ذرات (Particle Systems)
• 38. طراحی انیمیشن‌های UI و انتقال‌های بصری
• 39. مقدمه‌ای بر طراحی کانسپت (Concept Art)
• 40. طراحی کانسپت: تکنیک‌های ترسیم سریع و ایده‌پردازی
• 41. طراحی کانسپت: رنگ، نور و اتمسفر
• 42. طراحی کانسپت: ایجاد mood board و reference
• 43. طراحی کانسپت: طراحی محیط و المان‌ها
• 44. طراحی کانسپت: طراحی شخصیت‌ها و موجودات
• 45. طراحی کانسپت: طراحی سلاح‌ها و تجهیزات
• 46. طراحی کانسپت: داستان‌سرایی و روایت بصری
• 47. تولید asset های هنری با هوش مصنوعی (AI)
• 48. استفاده از asset های آماده و سفارشی‌سازی
• 49. بهینه‌سازی asset ها برای عملکرد در بازی
• 50. مدیریت و سازماندهی asset های هنری
• 51. اصول و تکنیک‌های انیمیشن‌سازی دوبعدی
• 52. انیمیشن‌سازی دوبعدی: تکنیک‌های فریم‌به‌فریم
• 53. انیمیشن‌سازی دوبعدی: تکنیک‌های کات اوت و استخوان‌بندی
• 54. انیمیشن‌سازی دوبعدی: استفاده از نرم‌افزارهای تخصصی
• 55. اصول و تکنیک‌های انیمیشن‌سازی سه‌بعدی
• 56. انیمیشن‌سازی سه‌بعدی: ایجاد حرکات طبیعی
• 57. انیمیشن‌سازی سه‌بعدی: انیمیشن‌سازی کاراکتر
• 58. انیمیشن‌سازی سه‌بعدی: انیمیشن‌سازی محیطی و افکت‌ها
• 59. فرایند طراحی و تولید asset در یک پروژه بازی
• 60. همکاری با تیم فنی و طراحان بازی
• 61. استفاده از سیستم‌های ورژن‌کنترل (Git)
• 62. مستندسازی کار هنری
• 63. اصول کپی‌رایت و حقوق مالکیت معنوی در هنر بازی
• 64. ایجاد portfolio هنری و نمایش نمونه‌کار
• 65. بازاریابی و شبکه‌سازی برای هنرمندان بازی
• 66. آشنایی با انواع موتورهای بازی‌سازی (Unity, Unreal Engine)
• 67. بررسی گردش کار هنری در Unity
• 68. بررسی گردش کار هنری در Unreal Engine
• 69. اصول و تکنیک‌های نورپردازی در Unity
• 70. اصول و تکنیک‌های نورپردازی در Unreal Engine
• 71. استفاده از مواد و متریال‌های پیشرفته در Unity
• 72. استفاده از مواد و متریال‌های پیشرفته در Unreal Engine
• 73. افزودن جلوه‌های ویژه (VFX) در Unity
• 74. افزودن جلوه‌های ویژه (VFX) در Unreal Engine
• 75. بهینه‌سازی عملکرد هنری در Unity
• 76. بهینه‌سازی عملکرد هنری در Unreal Engine
• 77. مدیریت بافت‌ها و متریال‌ها برای عملکرد بهتر
• 78. آشنایی با تکنیک‌های PBR (Physically Based Rendering)
• 79. استفاده از سیستم‌های ذرات پیشرفته
• 80. طراحی و پیاده‌سازی سیستم‌های آب و هوا
• 81. ایجاد محیط‌های تعاملی و پویا
• 82. طراحی و پیاده‌سازی سیستم‌های هوش مصنوعی (AI) هنری
• 83. کاربرد اسکریپت‌نویسی در هنر بازی (مبانی)
• 84. برنامه‌نویسی shader ها (مبانی)
• 85. اصول طراحی بازی برای هنرمندان
• 86. همکاری با طراحان بازی
• 87. تکرار و آزمون در طراحی هنری
• 88. ایجاد اتمسفر و جو مناسب در بازی
• 89. استفاده از صدا و موسیقی در تکمیل هنر بازی
• 90. بازخورد گرفتن و بهبود مستمر
• 91. مطالعه موردی: تحلیل هنر بازی‌های موفق
• 92. پیش‌بینی روندها و آینده هنر بازی
• 93. مهارت‌های نرم برای موفقیت در صنعت بازی
• 94. ایجاد رزومه و مصاحبه شغلی
• 95. ساختن یک بازی مستقل (Indie Game)
• 96. نکات پایانی و جمع‌بندی دوره
• 97. منابع و مراجع تکمیلی
• 98. گام‌های بعدی در مسیر یادگیری