کتاب استادی در تصویرسازی برداری: از اصول پایه تا خلق آثار حرفهای با فرمت AZW3 برای کتابخوان کیندل و فرمت EPUB
استادی در تصویرسازی برداری: از اصول پایه تا خلق آثار حرفهای استادی در تصویرسازی برداری: راهنمای جامع شما به دنیای طراحی گرافیک معرفی دوره: سفری به قلب طراحی گرافیک وکتور آیا تا به حال مجذوب طرحهای گ...
🎓 دوره آموزشی جامع
📚 اطلاعات دوره
عنوان دوره: دوره استادی در تصویرسازی برداری: از اصول پایه تا خلق آثار حرفهای
موضوع کلی: طراحی گرافیک و تصویرسازی دیجیتال
موضوع میانی: اصول طراحی گرافیک برداری (وکتور)
📋 سرفصلهای دوره
- 1. آشنایی با دنیای گرافیک برداری و مزایای آن
- 2. نصب و راه اندازی FreeHand 7 (یا نرم افزار معادل مدرن)
- 3. مروری بر رابط کاربری FreeHand و ابزارهای اصلی
- 4. آشنایی با محیط سند و تنظیمات اولیه
- 5. مفهوم بردار و تفاوت آن با تصویر رستر
- 6. آشنایی با انواع فرمت های برداری (EPS، SVG، AI و غیره)
- 7. ابزار Pen: خلق خطوط و منحنی های دقیق
- 8. ابزار Line: رسم خطوط مستقیم و اشکال هندسی ساده
- 9. ابزار Rectangle: رسم مربع و مستطیل با زوایای مختلف
- 10. ابزار Ellipse: رسم دایره و بیضی با دقت بالا
- 11. ابزار Polygon: رسم چند ضلعی های منظم و نامنظم
- 12. ابزار Star: رسم ستاره با تنظیمات گوناگون
- 13. ابزار Spiral: رسم مارپیچ با کنترل پارامترها
- 14. ابزار Basic Shapes: اشکال آماده و کاربردی
- 15. انتخاب و ویرایش اشیاء: Selection و Direct Selection
- 16. تغییر اندازه و مقیاس اشیاء: Scaling
- 17. چرخاندن اشیاء: Rotation
- 18. قرینه سازی اشیاء: Reflection
- 19. انحراف اشیاء: Skewing
- 20. تغییر شکل اشیاء: Distort
- 21. رنگ آمیزی اشیاء: Fill و Stroke
- 22. پالت رنگ: آشنایی با مدل های رنگی (RGB، CMYK، Grayscale)
- 23. گرادیان: ایجاد طیف های رنگی جذاب
- 24. الگو: ایجاد نقوش تکرار شونده
- 25. شفافیت: ایجاد جلوه های ویژه و ترکیب رنگ ها
- 26. لایه ها: مدیریت اشیاء و سازماندهی پروژه
- 27. گروه بندی اشیاء: Grouping
- 28. قفل کردن اشیاء: Locking
- 29. پنهان کردن اشیاء: Hiding
- 30. چینش اشیاء: Ordering (Bring to Front, Send to Back)
- 31. تراز کردن اشیاء: Alignment
- 32. توزیع اشیاء: Distribution
- 33. مفهوم Path و گره (Node)
- 34. ویرایش Path ها: اضافه کردن، حذف کردن و جابجایی گره ها
- 35. تبدیل خطوط به منحنی (Convert to Curves)
- 36. ابزار Knife: برش دادن اشیاء
- 37. ابزار Scissor: بریدن Path ها در نقاط خاص
- 38. ابزار Join: اتصال Path های باز
- 39. ابزار Simplify: کاهش تعداد گره ها و بهینه سازی Path
- 40. ادغام اشیاء: Union
- 41. اشتراک اشیاء: Intersect
- 42. منها کردن اشیاء: Subtract
- 43. ایجاد ماسک: Masking
- 44. استفاده از افکت های زنده (Live Effects)
- 45. سایه ها: ایجاد سایه های واقعی و فانتزی
- 46. تابش: ایجاد هاله های نورانی
- 47. تاری: ایجاد جلوه های Blur
- 48. برجسته سازی: ایجاد جلوه های Emboss
- 49. اعوجاج: ایجاد جلوه های Distort پیشرفته
- 50. متن: اضافه کردن و ویرایش متن
- 51. انتخاب فونت مناسب
- 52. تنظیم اندازه و فاصله بین حروف
- 53. تنظیم فاصله بین خطوط
- 54. تراز کردن متن
- 55. تبدیل متن به Path
- 56. متن روی Path: قرار دادن متن روی منحنی
- 57. وارد کردن تصاویر رستر
- 58. Tracing: تبدیل تصاویر رستر به بردار
- 59. بهینه سازی تصاویر Traced
- 60. استفاده از Symbol ها و کتابخانه ها
- 61. ایجاد Symbol های جدید
- 62. ویرایش Symbol ها
- 63. استفاده مجدد از Symbol ها
- 64. ایجاد Chart و نمودار
- 65. وارد کردن داده ها از منابع مختلف
- 66. تنظیم ظاهر نمودار
- 67. انیمیشن های ساده با FreeHand
- 68. ایجاد GIF متحرک
- 69. بهینه سازی انیمیشن برای وب
- 70. استفاده از اسکریپت ها (JavaScript)
- 71. خودکارسازی وظایف تکراری
- 72. ایجاد ابزارهای سفارشی
- 73. طراحی لوگو: اصول و مبانی
- 74. طراحی آیکون: ایجاد مجموعه آیکون های یکپارچه
- 75. طراحی پوستر: اصول ترکیب بندی و انتخاب رنگ
- 76. طراحی بروشور: ارائه اطلاعات به صورت جذاب
- 77. طراحی رابط کاربری (UI): مبانی طراحی UI برداری
- 78. طراحی بسته بندی: ایجاد طرح های جذاب برای محصولات
- 79. آماده سازی فایل برای چاپ
- 80. تنظیمات رنگ برای چاپ
- 81. خروجی گرفتن فایل با فرمت مناسب
- 82. مبانی تصویرسازی دیجیتال
- 83. طراحی کاراکتر: اصول و تکنیک ها
- 84. تصویرسازی کتاب: خلق تصاویر مرتبط با متن
- 85. نقاشی دیجیتال: شبیه سازی تکنیک های نقاشی سنتی
- 86. طراحی اینفوگرافیک: ارائه داده ها به صورت بصری
- 87. استفاده از FreeHand در طراحی وب
- 88. ایجاد گرافیک های وکتوری برای وب
- 89. بهینه سازی تصاویر برای سرعت بارگذاری
- 90. خلاقیت در طراحی برداری: الهام گرفتن از منابع مختلف
- 91. کاربرد رنگ در طراحی: روانشناسی رنگ و هارمونی رنگ
- 92. مفهوم فضا در طراحی: ایجاد عمق و بعد
- 93. ترکیب بندی: اصول و قواعد چیدمان عناصر
- 94. ارتباط بصری: انتقال پیام به مخاطب
- 95. نقد و بررسی آثار طراحی: یادگیری از اشتباهات
- 96. ایجاد پورتفولیو: ارائه نمونه کارهای حرفه ای
- 97. فریلنسینگ: کسب درآمد از طراحی گرافیک
- 98. منابع یادگیری بیشتر: کتاب ها، وب سایت ها و انجمن ها
- 99. نکات و ترفندهای FreeHand
- 100. رفع مشکلات رایج
تگها:
Digital Illustration
FreeHand 7
Macworld FreeHand 7 bible
Vector
آموزش FreeHand
آموزش تصویری
آموزش مقدماتی
اصول طراحی
تصویرسازی دیجیتال
حرفهای
دوره آموزشی
طراحی برداری
طراحی گرافیک
گرافیک
وکتور
نظرات
هنوز نظری ثبت نشده است.
وارد شوید تا نظر ثبت کنید.