کتاب آموزش اصول آهنگسازی مدرن با پیانو با فرمت AZW3 برای کتابخوان کیندل و فرمت EPUB

دوره آموزش اصول آهنگسازی مدرن با پیانو دوره جامع «آموزش اصول آهنگسازی مدرن با پیانو»: از رویا تا واقعیت آیا تا به حال به کلیدهای پیانو خیره شده‌اید و آرزو کرده‌اید که بتوانید فراتر از نواختن قطعات دیگ...

انتخاب پلن

انتخاب پلن برای ادامه خرید الزامی است.

پرداخت اقساطی
در صورت خرید اقساطی هر قسط: 87,488 تومان
۴ قسط ماهانه. بدون سود، چک و ضامن.
پرداخت اقساطی با دیجی‌پی پرداخت اقساطی با ترب‌پی

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره آموزش اصول آهنگسازی مدرن با پیانو

موضوع کلی: موسیقی

موضوع میانی: نوازندگی پیانو

📋 سرفصل‌های دوره

  • 1. معرفی دوره: آهنگسازی مدرن با پیانو
  • 2. آشنایی با صفحه کلید پیانو و منطق صدا
  • 3. مبانی نت‌خوانی: کلیدهای سل و فا
  • 4. ریتم و وزن: کشش نت‌ها و سکوت‌ها
  • 5. میزان و انواع کسر میزان ساده
  • 6. گام‌های ماژور: ساختار و اجرای عملی
  • 7. گام‌های مینور: طبیعی، هارمونیک و ملودیک
  • 8. فاصله‌ها: انواع و کیفیت‌ها
  • 9. تریادها: ماژور، مینور، افزوده و کاسته
  • 10. معکوس تریادها و کاربرد آنها
  • 11. آکوردشناسی پایه: ساخت و شنیدن
  • 12. مبانی سلفژ و شنیدن فواصل
  • 13. شناخت حس و حال گام‌ها و آکوردها
  • 14. نقش پدال ساستین و نحوه استفاده
  • 15. مبانی آرپژ و اجرای صحیح آن
  • 16. مفاهیم تمپو و دینامیک در موسیقی
  • 17. گام کروماتیک و کاربرد آن
  • 18. آکوردهای دیاتونیک در گام ماژور
  • 19. آکوردهای دیاتونیک در گام مینور
  • 20. حرکت باس و اصول پایه رهبری صدا
  • 21. اتصالات آکوردی پایه: T-S-D
  • 22. کادانس‌ها: کامل، نیمه‌کامل، پلاگال، فریبنده
  • 23. نتهای غیر آکوردی: گذر، کمکی، پیشواز
  • 24. ملودی‌نویسی پایه: ساختار و الگوها
  • 25. جمله و عبارت موسیقایی
  • 26. موتیف: تعریف و توسعه اولیه
  • 27. فرم‌های ساده: A-B و A-B-A
  • 28. هارمونیزه کردن ملودی‌های ساده
  • 29. استفاده از آکوردهای فرعی (غیر از درجه I, IV, V)
  • 30. آکوردهای هفتم: پایه و انواع آن
  • 31. معکوس آکوردهای هفتم
  • 32. آکورد هفتم نمایان و قدرت حل آن
  • 33. دومینانت‌های فرعی: مفهوم و کاربرد
  • 34. فرعی‌های نمایان (Secondary Dominants)
  • 35. مدولاسیون به گام‌های نزدیک: اصول و روش‌ها
  • 36. کنترپوان دو صدایی: حرکت‌های موازی، مخالف، مورب
  • 37. ارپژ به عنوان بافت هارمونیک
  • 38. آکوردهای تعلیق (Suspended Chords)
  • 39. مقدمه‌ای بر بداهه‌نوازی هارمونیک ساده
  • 40. آکوردهای نهم، یازدهم، سیزدهم: ساختار و صدا
  • 41. استفاده از آکوردهای گسترش یافته (Extended Chords) در پیانو
  • 42. آکوردهای آلتره (Altered Chords) و تنش‌زایی
  • 43. مفهوم مدهای موسیقی: لیدیَن، دوریَن، میکسولیدیَن و ...
  • 44. آهنگسازی مدال: خلق حال و هوای خاص
  • 45. تبادل مدال (Modal Interchange): قرض گرفتن آکوردها
  • 46. پولی‌آکوردها (Polychords): مفهوم و کاربرد
  • 47. هارمونی کوارتال و کوینتال (چهارمی و پنجمی)
  • 48. گام‌های متقارن: تمام پرده و اکتا تونیک (دیمینیش)
  • 49. پدال‌های درام و آکوردها
  • 50. بافت‌های هارمونیک پیچیده‌تر برای پیانو
  • 51. مقدمه‌ای بر هارمونی جاز: II-V-I
  • 52. بازآرایی آکوردها (Voicing) برای پیانو
  • 53. بداهه‌نوازی با آکوردهای گسترش‌یافته
  • 54. نقش سکوت در بافت و فرم
  • 55. مقدمه‌ای بر کنترپوان سه صدایی
  • 56. پاساژنویسی و فیگوراسیون برای پیانو
  • 57. ریتم‌های پیچیده: سنکوپ، ضد ضرب
  • 58. کسر میزان‌های ترکیبی و نامتقارن
  • 59. پلی‌ریتم‌ها (Polyrhythms): تلاقی ریتم‌ها
  • 60. مدولاسیون ریتمیک (Metric Modulation)
  • 61. الگوهای باس مبتنی بر ریتم
  • 62. توسعه موتیف ریتمیک
  • 63. آهنگسازی با ایده یک سلول ریتمیک
  • 64. مقدمه‌ای بر آتونالیته و سریالیسم (فقط مفاهیم)
  • 65. دیسونانس کنترل شده و مدیریت تنش
  • 66. بافت‌های ارکسترال در پیانو: تقلید سازهای مختلف
  • 67. پدال‌های پیانو: استفاده خلاقانه از ساستین و اونا کوردا
  • 68. رنگ‌آمیزی صوتی پیانو با پدال‌ها
  • 69. تکنیک‌های مدرن پیانو: نواختن روی سیم‌ها (مقدماتی)
  • 70. پیانوی آماده (Prepared Piano): معرفی و نمونه‌ها
  • 71. هارمونیک‌های طبیعی و مصنوعی روی سیم‌ها
  • 72. استفاده از گلیساندو و آربژیو دراماتیک
  • 73. ساخت بافت‌های صوتی نامتعارف با پیانو
  • 74. فرم‌های باز و قطعات با ساختار غیرخطی
  • 75. آلئائوتوریک (Aleatoric) یا موسیقی شانس: ایده و کاربرد
  • 76. استفاده از سکوت‌های طولانی و موثر
  • 77. مونوتماتیک (Monothematic) و پلی‌تماتیک (Polythematic)
  • 78. بسط و گسترش ایده‌های ملودیک و ریتمیک
  • 79. تکنیک‌های ترانسفورماسیون ملودی و هارمونی
  • 80. آهنگسازی با یک ایده حداقلی (Minimalism)
  • 81. لایه‌بندی صداها و بافت‌ها در پیانو
  • 82. استفاده از نت‌های پدال (Pedal Tones) مدرن
  • 83. ترکیب ریتمیک: ترکیب الگوهای مختلف
  • 84. نوشتن پاساژهای ویولونیستی (Virtuoso Passages)
  • 85. نقش سکوت در ایجاد فضاهای مدرن
  • 86. فرم سونات و بازتفسیر مدرن آن
  • 87. فرم روندو و کاربردهای نو
  • 88. فرم تغییرات (Theme and Variations) و خلاقیت
  • 89. آهنگسازی فرم‌های آزاد و بافت‌محور
  • 90. تحلیل قطعات آهنگسازان مدرن پیانو (مثال‌ها)
  • 91. توسعه ایده‌های بداهه به قطعه کامل
  • 92. نقش تکرار و تغییر در ساختار مدرن
  • 93. اصول ارکستراسیون برای پیانو (شبیه‌سازی سازها)
  • 94. ویرایش و پالایش ایده‌های آهنگسازی
  • 95. استفاده از نرم‌افزارهای نت‌نویسی (سفارش و تنظیم)
  • 96. ضبط و بازبینی قطعات: شنیدن منتقدانه
  • 97. انتخاب عنوان و مفهوم برای قطعه
  • 98. معرفی ابزارهای آهنگسازی دیجیتال (DAW) و پیانو مجازی
  • 99. ارتباط بین آهنگسازی پیانو و تولید موسیقی الکترونیک
  • 100. خلاصه و گام‌های بعدی در مسیر آهنگسازی مدرن
تگ‌ها: Keyboard Harmony Modern Music Piano lessons آموزش پیانو، اصول آهنگسازی، تئوری موسیقی، Music Theory آهنگسازی مدرن، آهنگسازی پیانو، آموزش آهنگسازی، Piano Composition ملودی سازی، هارمونی، ترانه سرایی، Songwriting

نظرات

هنوز نظری ثبت نشده است.

وارد شوید تا نظر ثبت کنید.