کتاب پرورش ریتم و شنوایی در نوازندگی موسیقی ایرانی با فرمت AZW3 برای کتابخوان کیندل و فرمت EPUB

دوره پرورش ریتم و شنوایی در نوازندگی موسیقی ایرانی دوره جامع «پرورش ریتم و شنوایی در نوازندگی موسیقی ایرانی» راز نوازندگان بزرگ فاش شد: چگونه گوش، ذهن و دستان خود را برای یک اجرای بی‌نقص هماهنگ کنید! ...

انتخاب پلن

انتخاب پلن برای ادامه خرید الزامی است.

پرداخت اقساطی
در صورت خرید اقساطی هر قسط: 62,488 تومان
۴ قسط ماهانه. بدون سود، چک و ضامن.
پرداخت اقساطی با دیجی‌پی پرداخت اقساطی با ترب‌پی

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره پرورش ریتم و شنوایی در نوازندگی موسیقی ایرانی

موضوع کلی: موسیقی

موضوع میانی: نوازندگی سازهای ایرانی (تار، سه‌تار، سنتور و...)

📋 سرفصل‌های دوره

  • 1. مبانی ریتم: آشنایی با ضرب و زمان‌بندی
  • 2. درک مفهوم وزن در موسیقی ایرانی
  • 3. آشنایی با نت‌ها و ارزش زمانی آن‌ها
  • 4. شناخت انواع میزان‌ها (ساده، ترکیبی، لنگ)
  • 5. تقسیمات ضرب: ریز، تریل، پاساژ
  • 6. مفهوم سکوت و نقش آن در ریتم
  • 7. تمرینات تنفسی و ارتباط آن با ریتم
  • 8. تقویت حس درونی ریتم
  • 9. گوش دادن فعال به موسیقی‌های ایرانی
  • 10. شناخت انواع سازهای کوبه‌ای ایرانی
  • 11. کاربرد سازهای کوبه‌ای در همراهی با سازهای ملودیک
  • 12. آشنایی با تمپو و سرعت نواختن
  • 13. تمرینات ساده ریتم‌خوانی با دست
  • 14. تمرینات ریتم‌خوانی با سازهای کوبه‌ای
  • 15. آشنایی با الگوهای ریتمیک پایه در موسیقی ایرانی
  • 16. تمرینات تکرار الگوهای ریتمیک
  • 17. شناخت مفهوم مترونوم و نحوه استفاده از آن
  • 18. تمرینات نواختن با مترونوم
  • 19. تقویت حس شمارش و حفظ ضرب
  • 20. آشنایی با کوک ساز و اهمیت آن
  • 21. تمرینات کوک کردن سازهای ایرانی
  • 22. اصول اولیه نوازندگی تار
  • 23. اصول اولیه نوازندگی سه‌تار
  • 24. اصول اولیه نوازندگی سنتور
  • 25. شیوه صحیح نشستن و در دست گرفتن ساز
  • 26. آشنایی با اجزای ساز و نحوه نگهداری
  • 27. تمرینات انگشت‌گذاری پایه
  • 28. تمرینات مضراب‌زنی اولیه (تار و سه‌تار)
  • 29. تمرینات مضراب‌زنی پایه (سنتور)
  • 30. آشنایی با پرده‌بندی و فواصل موسیقی
  • 31. تمرینات ساده گوش دادن به فواصل
  • 32. شناخت گوشه و دستگاه‌های موسیقی ایرانی
  • 33. تمرینات شناسایی گوشه‌ها و دستگاه‌ها
  • 34. آشنایی با مقام‌های موسیقی ایرانی
  • 35. تمرینات گوش دادن به مقام‌ها
  • 36. ارتباط ریتم و ملودی در موسیقی
  • 37. هم‌نوازی و بداهه‌نوازی ساده
  • 38. شروع یادگیری قطعات ساده
  • 39. تحلیل ریتمیک قطعات ساده
  • 40. تمرینات ریتمیک قطعات ساده
  • 41. آشنایی با انواع فرم‌های موسیقی ایرانی
  • 42. تمرینات شناسایی فرم‌ها
  • 43. ریتم‌شناسی در آواز ایرانی
  • 44. تمرینات هم‌صدایی با آواز
  • 45. ریتم و بداهه‌نوازی در موسیقی ایرانی
  • 46. بداهه‌نوازی ریتمیک روی یک نت
  • 47. ایجاد تنوع ریتمیک در قطعات
  • 48. آشنایی با تکنیک‌های پیشرفته نوازندگی تار
  • 49. آشنایی با تکنیک‌های پیشرفته نوازندگی سه‌تار
  • 50. آشنایی با تکنیک‌های پیشرفته نوازندگی سنتور
  • 51. تمرینات پیچیده‌تر انگشت‌گذاری
  • 52. تمرینات پاساژهای سریع
  • 53. تکنیک‌های مضراب‌زنی پیشرفته (زیر، بم، دوگانه)
  • 54. تقسیمات ریتمیک پیچیده (چهارلا، پنج‌لا)
  • 55. آشنایی با انواع زینت‌آلات (غلط، تحریر)
  • 56. تمرینات اجرای زینت‌آلات
  • 57. تکنیک‌های وزن‌خوانی در قطعات پیچیده
  • 58. تحلیل ریتمیک قطعات پیشرفته
  • 59. تمرینات ریتمیک قطعات پیشرفته
  • 60. آشنایی با وزن‌های لنگ در موسیقی ایرانی
  • 61. تمرینات وزن‌خوانی میزان‌های لنگ
  • 62. ایجاد ریتم‌های ترکیبی
  • 63. استفاده از سکوت در قطعات پیچیده
  • 64. تمرینات ایجاد خلاقیت ریتمیک
  • 65. بداهه‌نوازی در دستگاه‌های مختلف
  • 66. بداهه‌نوازی با ریتم‌های پیچیده
  • 67. هم‌نوازی با سازهای دیگر
  • 68. هم‌نوازی با خواننده
  • 69. ضبط و ارزیابی اجراهای خود
  • 70. اصول میکس و مسترینگ ساده
  • 71. آشنایی با نت‌نویسی و تئوری موسیقی
  • 72. خواندن و نوشتن نت در گام‌های مختلف
  • 73. تمرینات دیکته موسیقی
  • 74. تمرینات سرایش
  • 75. استفاده از نرم‌افزارهای آموزش موسیقی
  • 76. استفاده از منابع آموزشی مختلف
  • 77. تقویت حافظه موسیقایی
  • 78. گوش دادن به اجراهای اساتید
  • 79. تقلید و الگوبرداری از نوازندگان
  • 80. تحلیل اجراهای حرفه‌ای
  • 81. آشنایی با تاریخچه موسیقی ایرانی
  • 82. آشنایی با مکتب‌های نوازندگی
  • 83. آشنایی با بزرگان موسیقی ایرانی
  • 84. آشنایی با موسیقی مقامی
  • 85. آشنایی با موسیقی تلفیقی
  • 86. انتخاب قطعات مناسب برای اجرا
  • 87. اجرای قطعات در جمع
  • 88. آماده‌سازی برای اجراهای زنده
  • 89. مدیریت استرس در اجرا
  • 90. ارتباط با مخاطب در اجرا
  • 91. بازخورد گرفتن از اجراها
  • 92. ارتقاء مهارت‌های فردی و گروهی
  • 93. برنامه‌ریزی برای تمرین
  • 94. ادامه یادگیری و توسعه مهارت‌ها
  • 95. مسیر شغلی در موسیقی
  • 96. در ادامه سرفصل‌های دوره "پرورش ریتم و شنوایی در نوازندگی موسیقی ایرانی"، 5 سرفصل اضافی و متفاوت در زیر آورده شده است:
  • 97. املا و دیدخوانی ریتمیک
  • 98. خلاقیت و بداهه‌نوازی ریتمیک
  • 99. الگوهای ریتمیک رایج و پیچیده در موسیقی ایرانی
  • 100. همنوازی و تعامل ریتمیک در گروه
تگ‌ها: Ear Training Iranian Music Music Education Persian Music Rhythm in Music Santur setar tar آموزش موسیقی ریتم در موسیقی شنوایی موسیقی موسیقی ایرانی نوازندگی تار نوازندگی سنتور نوازندگی سه تار

نظرات

هنوز نظری ثبت نشده است.

وارد شوید تا نظر ثبت کنید.