کتاب هارمونی و چندصدایی‌نویسی در موسیقی ایرانی با فرمت AZW3 برای کتابخوان کیندل و فرمت EPUB

هارمونی و چندصدایی‌نویسی در موسیقی ایرانی: دروازه‌ای به سوی خلاقیت هارمونی و چندصدایی‌نویسی در موسیقی ایرانی: مسیری نوین به سوی آهنگسازی حرفه‌ای 1. معرفی دوره: به دنیای هارمونی ایرانی خوش آمدید! آیا آ...

انتخاب پلن

انتخاب پلن برای ادامه خرید الزامی است.

پرداخت اقساطی
در صورت خرید اقساطی هر قسط: 62,488 تومان
۴ قسط ماهانه. بدون سود، چک و ضامن.
پرداخت اقساطی با دیجی‌پی پرداخت اقساطی با ترب‌پی

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره هارمونی و چندصدایی‌نویسی در موسیقی ایرانی

موضوع کلی: موسیقی

موضوع میانی: آهنگسازی

📋 سرفصل‌های دوره

  • 1. مبانی صدا و امواج صوتی
  • 2. آشنایی با مفاهیم اولیه موسیقی (نت، ضرب، میزان)
  • 3. تئوری موسیقی غربی (کلیات)
  • 4. تاریخچه موسیقی ایرانی (کلیات)
  • 5. انواع دستگاه‌ها و گوشه‌های موسیقی ایرانی
  • 6. مفهوم فواصل در موسیقی ایرانی
  • 7. دسته‌بندی فواصل (بزرگ، کوچک، درست، افزوده، کاسته)
  • 8. فواصل اختصاصی موسیقی ایرانی (مانند نیم‌پرده، سه ربع پرده)
  • 9. نت‌نویسی موسیقی ایرانی (سیستم رایج)
  • 10. نحوه خواندن و نوشتن نت‌ها در موسیقی ایرانی
  • 11. ساختار گام‌ها در موسیقی ایرانی (ماژور، مینور، دستگاه‌ها)
  • 12. مفهوم تونالیته و مرکزیت در موسیقی ایرانی
  • 13. آکورد (Cord) چیست؟
  • 14. انواع آکورد (ماژور، مینور، دیمینیشد، آگمنتید)
  • 15. آکوردهای سه‌صدایی در موسیقی ایرانی
  • 16. آکوردهای چهارصدایی (دومینانت، ساب‌دومینانت)
  • 17. ساختار آکوردهای معلق (Suspended Chords)
  • 18. ساختار آکوردهای افزوده (Added Chords)
  • 19. ساختار آکوردهای دگرگون شده (Altered Chords)
  • 20. رابطه بین آکوردها و گام‌ها
  • 21. کادانس (Cadence) و انواع آن
  • 22. عملکرد کادانس در موسیقی ایرانی
  • 23. کادانس‌های رایج موسیقی ایرانی
  • 24. توالی آکوردها (Chord Progressions)
  • 25. توالی‌های آکورد استاندارد در موسیقی غربی
  • 26. توالی‌های آکورد اختصاصی موسیقی ایرانی
  • 27. نقش ریتم در آهنگسازی
  • 28. نحوه چینش ریتمیک نت‌ها
  • 29. ساخت الگوهای ریتمیک ساده
  • 30. ساخت الگوهای ریتمیک پیچیده
  • 31. تأثیر ریتم بر حس و حال موسیقی
  • 32. چندصدایی‌نویسی (Polyphony) چیست؟
  • 33. مفاهیم اولیه کنترپوان (Counterpoint)
  • 34. انواع کنترپوان (یکسان، متضاد، مشابه)
  • 35. قوانین ساده کنترپوان
  • 36. اجرای خطوط ملودیک مستقل
  • 37. هماهنگی بین خطوط ملودیک
  • 38. ساخت ملودی در کنار ملودی دیگر
  • 39. تکنیک‌های کنترپوان (Fugue, Canon)
  • 40. کانن (Canon) در موسیقی ایرانی
  • 41. فوگ (Fugue) در موسیقی ایرانی (مباحث مقدماتی)
  • 42. هارمونی و کنترپوان در دوره رنسانس
  • 43. هارمونی و کنترپوان در دوره باروک
  • 44. هارمونی و کنترپوان در دوره کلاسیک
  • 45. هارمونی و کنترپوان در دوره رمانتیک
  • 46. هارمونی و کنترپوان در موسیقی قرن بیستم
  • 47. موسیقی متن (Film Score) و هارمونی
  • 48. موسیقی فیلم ایرانی و هارمونی
  • 49. آهنگسازی برای سازهای مختلف
  • 50. آهنگسازی برای ارکستر
  • 51. آهنگسازی برای گروه کر
  • 52. مفاهیم مدلاسیون (Modulation)
  • 53. انواع مدلاسیون (مستقیم، تدریجی)
  • 54. کاربرد مدلاسیون در آثار آهنگسازان ایرانی
  • 55. تحلیل هارمونیک آثار برجسته موسیقی ایرانی
  • 56. تحلیل هارمونیک آثار برجسته موسیقی جهانی
  • 57. نوشتن پارتیتور (Score)
  • 58. نرم‌افزارهای آهنگسازی (DAW)
  • 59. مبانی میکس و مسترینگ
  • 60. اصول صداگذاری و اکوستیک
  • 61. کاربرد تئوری موسیقی در بداهه‌نوازی
  • 62. توسعه ملودی از یک ایده اولیه
  • 63. توسعه هارمونی از یک ملودی
  • 64. ساختار فرم در آهنگسازی (AABA, Verse-Chorus)
  • 65. فرم‌های موسیقی ایرانی (چهار مضراب، رنگ، تصنیف)
  • 66. آهنگسازی برای فضاهای احساسی مختلف
  • 67. کاربرد هارمونی در ایجاد تنش و آرامش
  • 68. کاربرد هارمونی در ایجاد فضای دراماتیک
  • 69. آهنگسازی بر اساس یک شعر یا متن
  • 70. تحلیل ملودی و هارمونی در ترانه‌ها
  • 71. نکات مهم در آهنگسازی پاپ
  • 72. نکات مهم در آهنگسازی راک
  • 73. نکات مهم در آهنگسازی جز
  • 74. نکات مهم در آهنگسازی موسیقی الکترونیک
  • 75. نکات مهم در آهنگسازی موسیقی کلاسیک
  • 76. نکات مهم در آهنگسازی موسیقی سنتی ایرانی
  • 77. اصول تنظیم (Arrangement)
  • 78. تکنیک‌های برجسته‌سازی صدا (Orchestration)
  • 79. کاربرد افکت‌های صوتی در آهنگسازی
  • 80. تکنیک‌های نمونه‌برداری (Sampling)
  • 81. تولید موسیقی با استفاده از سمپلرها
  • 82. ایجاد صداهای سینتتیک (Synthesis)
  • 83. مبانی صداپردازی (Sound Design)
  • 84. مفهوم Subtractive Synthesis
  • 85. مفهوم Additive Synthesis
  • 86. مفهوم FM Synthesis
  • 87. مفهوم Wavetable Synthesis
  • 88. مفهوم Granular Synthesis
  • 89. کاربرد هارمونی در موسیقی معاصر
  • 90. استفاده از فواصل غیرمتعارف در آهنگسازی
  • 91. کاربرد آتونالیته (Atonality)
  • 92. کاربرد دوازده‌نوازی (Twelve-tone technique)
  • 93. موسیقی مینیمال (Minimalism) در آهنگسازی
  • 94. ساختار آثاری از آهنگسازان مینیمال
  • 95. تحلیل هارمونیک موسیقی متن بازی‌های ویدیویی
  • 96. مبانی آهنگسازی برای تئاتر
  • 97. مبانی آهنگسازی برای رقص
  • 98. کارگاه آهنگسازی (تمرین عملی)
  • 99. ارائه و نقد آثار آهنگسازی
  • 100. اصول اخلاقی در آهنگسازی
تگ‌ها: Counterpoint Harmony Music Composition Music Education Music Theory Persian Music Polyphony آموزش موسیقی آهنگسازی چندصدایی کنتراپوان موسیقی ایرانی نظریه موسیقی هارمونی

نظرات

هنوز نظری ثبت نشده است.

وارد شوید تا نظر ثبت کنید.