کتاب ترانه‌نویسی: خلق ترانه در 30 روز با فرمت AZW3 برای کتابخوان کیندل و فرمت EPUB

دوره ترانه‌نویسی: خلق ترانه در 30 روز دوره جامع ترانه‌نویسی: خلق ترانه در 30 روز سفری قدم به قدم از ایده تا اجرای اولین ترانه شما آیا رویای شنیدن ترانه‌ای که خودتان نوشته‌اید، در سر دارید؟ کلماتی که د...

انتخاب پلن

انتخاب پلن برای ادامه خرید الزامی است.

پرداخت اقساطی
در صورت خرید اقساطی هر قسط: 87,488 تومان
۴ قسط ماهانه. بدون سود، چک و ضامن.
پرداخت اقساطی با دیجی‌پی پرداخت اقساطی با ترب‌پی

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره ترانه‌نویسی: خلق ترانه در 30 روز

موضوع کلی: موسیقی

موضوع میانی: ترانه‌سرایی (شعر و موسیقی)

📋 سرفصل‌های دوره

  • 1. مقدمه: ترانه‌نویسی چیست؟
  • 2. چرایی ترانه‌نویسی: یافتن صدای خود
  • 3. مفاهیم اولیه: شعر، موسیقی و ترانه
  • 4. ذهنیت ترانه‌سرا: کنجکاوی و مشاهده‌گری
  • 5. ابزار ترانه‌نویسی: دفترچه، قلم و ضبط‌کننده
  • 6. کالبدشکافی یک ترانه موفق: درس‌های اولیه
  • 7. نقش شنونده در ترانه‌سرایی
  • 8. ترس از شروع: غلبه بر موانع اولیه
  • 9. روش "خلق ترانه در 30 روز": نقشه راه
  • 10. یافتن ایده: الهام از زندگی روزمره
  • 11. سوژه یابی: چگونه موضوعات جذاب پیدا کنیم؟
  • 12. طوفان فکری (Brainstorming) برای کلمات
  • 13. واژگان: انتخاب کلمات دقیق و مؤثر
  • 14. تصویرسازی: خلق صحنه‌های زنده با کلمات
  • 15. استعاره و تشبیه: عمق بخشیدن به معانی
  • 16. نمادگرایی: بیان مفاهیم پیچیده
  • 17. شخصیت‌پردازی در ترانه
  • 18. زاویه دید: از چه کسی داستان را روایت کنیم؟
  • 19. لحن ترانه: شاد، غمگین، طنز، انتقادی
  • 20. روایت داستانی: خط سیر ماجرا در ترانه
  • 21. احساسات: چگونه احساسات را به ترانه بیاوریم؟
  • 22. مضامین جهانی: عشق، جدایی، امید، مرگ
  • 23. جزئیات حسی: بویایی، چشایی، لامسه، بینایی، شنوایی
  • 24. وزن شعر: آشنایی با اوزان عروضی (ساده‌شده)
  • 25. ریتم در ترانه: حرکت و پویایی کلمات
  • 26. قافیه: آشنایی با انواع قافیه (درونی، بیرونی)
  • 27. ردیف: افزودن زیبایی به قافیه
  • 28. الگوی قافیه: AABB, ABAB و دیگر الگوها
  • 29. همخوانی و ناهمخوانی ریتم و محتوا
  • 30. تکرار و تاکید در کلمات و عبارات
  • 31. چگونه کلمات را با ریتم موزون کنیم؟
  • 32. آناتومی ترانه: بخش‌های اصلی
  • 33. ورس (Verse): توسعه داستان و جزئیات
  • 34. کورس (Chorus): قلب ترانه و پیام اصلی
  • 35. پری‌کورس (Pre-Chorus): پلی به کورس
  • 36. بریج (Bridge): تغییر دیدگاه یا اوج داستان
  • 37. اوترو (Outro): پایان‌بندی ترانه
  • 38. اینترو (Intro): شروع جذاب ترانه
  • 39. فرم‌های رایج ترانه: AABA, Verse-Chorus
  • 40. ایجاد کشش در ساختار ترانه
  • 41. چرا ساختار مهم است؟ نقشه راه مخاطب
  • 42. شکستن ساختار: نوآوری در فرم
  • 43. ملودی: خط سیر آوایی ترانه
  • 44. چگونه ملودی‌های ساده بسازیم؟
  • 45. رابطه کلمات و ملودی: تکیه و کشش
  • 46. ریتم ملودی: تفاوت با ریتم کلمات
  • 47. گام‌های ماژور و مینور: درک احساسی
  • 48. آکوردها: سه آکورد اصلی (ماژور و مینور)
  • 49. توالی آکوردها (Chord Progressions) ساده
  • 50. چگونه ملودی را روی آکوردها پیاده کنیم؟
  • 51. نقش ریتم و تمپو در ملودی و هارمونی
  • 52. خواندن و نواختن همزمان: تمرین پایه
  • 53. گوش دادن فعال به ملودی‌ها
  • 54. پیدا کردن "قلاب" (Hook): بخش به‌یادماندنی ترانه
  • 55. خلق قلاب متنی و ملودیک
  • 56. هماهنگی مضمون، ملودی و هارمونی
  • 57. تاکید بر کلمات مهم از طریق ملودی
  • 58. دینامیک (نرمی و بلندی) در ترانه
  • 59. تنظیم (Arrangement) اولیه: فکر کردن به سازبندی
  • 60. نوشتن ترانه از ابتدا تا انتها: یکپارچه‌سازی
  • 61. چالش‌های تطبیق شعر با ملودی
  • 62. ترانه از شعر شروع شود یا ملودی؟ هر دو روش
  • 63. کار با ملودی‌های موجود
  • 64. چگونه ترانه "احساس" پیدا کند؟
  • 65. استعاره‌های پیوسته و بسط یافته
  • 66. کنایه و طنز در ترانه
  • 67. ابهام و چند معنایی در کلمات
  • 68. دیالوگ در ترانه: جان بخشیدن به شخصیت‌ها
  • 69. تکنیک‌های تکرار خلاقانه
  • 70. ویرایش شعر: حذف کلمات اضافه، فشرده‌سازی
  • 71. پالایش ملودی: ساده‌سازی و بهبود
  • 72. دریافت بازخورد: چگونه نقد را بپذیریم؟
  • 73. بازنویسی ترانه: از خاکستر ترانه جدید خلق کنید
  • 74. نسخه دمو: ضبط ایده‌های اولیه
  • 75. سد ترانه‌نویسی (Writer's Block): راهکارهای غلبه
  • 76. تمرین‌های خلاقانه برای باز کردن ذهن
  • 77. همکاری با دیگران: ترانه‌نویسان و آهنگسازان
  • 78. ژانرها و سبک‌ها: آشنایی با تفاوت‌ها
  • 79. ترانه‌نویسی برای هدف خاص (تبلیغات، فیلم)
  • 80. اخلاق ترانه‌نویسی: اصالت و کپی‌رایت
  • 81. حقوق ترانه: مالکیت معنوی (مبانی)
  • 82. چگونه ترانه‌نویسی را به یک عادت تبدیل کنیم؟
  • 83. آرشیو کردن ایده‌ها و ترانه‌ها
  • 84. مطالعه ترانه‌های بزرگان: تحلیل و یادگیری
  • 85. منابع الهام جدید: هنر، ادبیات، سینما
  • 86. صدای منحصر به فرد شما: چگونه آن را پیدا کنیم؟
  • 87. خودباوری در ترانه‌نویسی
  • 88. اجرای ترانه: ارتباط با مخاطب
  • 89. بازاریابی ترانه (مبانی)
  • 90. ادامه مسیر: ترانه‌نویسی فراتر از 30 روز
  • 91. ایجاد پورتفولیو از ترانه‌ها
  • 92. چالش‌های ترانه‌نویسی تجاری
  • 93. ترانه‌نویسی گروهی: مزایا و معایب
  • 94. استفاده از نرم‌افزارهای کمکی (به عنوان ابزار)
  • 95. اهمیت گوش دادن فعال به موسیقی
  • 96. خلاقیت و نوآوری در ترانه‌سرایی
  • 97. تعادل بین احساس و تکنیک
  • 98. رسالت یک ترانه‌سرا
  • 99. جشن گرفتن پیشرفت‌ها
  • 100. جمع‌بندی: ترانه‌نویسی یک سفر است
تگ‌ها: Lyrics Melodies Music Persian Music Poetry Songwriting Songwriting Course آموزش ترانه سرایی آموزش ترانه نویسی آهنگسازی ترانه 30 روزه ترانه‌سرایی ترانه‌نویسی خلق ترانه موسیقی

نظرات

هنوز نظری ثبت نشده است.

وارد شوید تا نظر ثبت کنید.