دوره آموزش جامع پویانمایی شخصیت‌ها و شبیه‌سازی حرکات در محیط iClone و Character Creator همراه با فلش‌کارت آموزشی — ارائه روی فلش مموری

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره آموزش جامع پویانمایی شخصیت‌ها و شبیه‌سازی حرکات در محیط iClone و Character Creator

موضوع کلی: هنرهای دیجیتال و پویانمایی رایانه‌ای

موضوع میانی: طراحی و متحرک‌سازی شخصیت‌های سه‌بعدی

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. مبانی و مفاهیم پایه در طراحی شخصیت‌های سه‌بعدی
• 2. آشنایی با محیط نرم‌افزار Character Creator و ابزارهای رابط کاربری
• 3. ساختار بدن و استخوان‌بندی شخصیت در نرم‌افزار
• 4. آموزش ابزارهای مدل‌سازی و تغییر شکل چهره و اندام
• 5. طراحی و شخصی‌سازی پوشش و لباس با رعایت موازین و استانداردهای فرهنگی
• 6. مدیریت بافت‌ها و متریال‌های سطح بدن و لباس
• 7. اصول تناسبات آناتومی در مدل‌سازی شخصیت‌های انسانی
• 8. آشنایی با سیستم ریگ‌بندی خودکار در Character Creator
• 9. درون‌ریزی و اصلاح مدل‌های سه‌بعدی خارجی در نرم‌افزار
• 10. آموزش ابزارهای تغییر حالت چهره و میمیک‌های صورت
• 11. مدیریت لایه‌های پوست و جزئیات ظاهری شخصیت
• 12. آشنایی با محیط نرم‌افزار iClone و سازماندهی صحنه
• 13. انتقال شخصیت از Character Creator به iClone
• 14. اصول پایه حرکت و جابجایی شخصیت در فضای سه‌بعدی
• 15. مبانی انیمیشن‌سازی به روش Direct Puppet
• 16. آموزش کار با ابزار Director Mode برای هدایت حرکات شخصیت
• 17. شبیه‌سازی راه رفتن و دویدن با استفاده از سیستم‌های خودکار
• 18. تنظیم مسیر حرکت و استفاده از ابزارهای Path Editing
• 19. اصول زمان‌بندی و سرعت در پویانمایی حرکات بدن
• 20. کار با ویرایشگر حرکت Motion Layer Editor برای اصلاح جزئیات
• 21. تکنیک‌های ترکیب حرکات مختلف برای ایجاد رفتارهای پیچیده
• 22. آموزش کنترل دقیق حرکات دست و پا در حین راه رفتن
• 23. مدیریت مرکز ثقل و تعادل شخصیت در حین حرکت
• 24. تکنیک‌های استفاده از Motion Clipها برای بهبود کیفیت انیمیشن
• 25. اصول نورپردازی صحنه برای نمایش بهتر شخصیت
• 26. تنظیم دوربین‌های مجازی و زوایای دید در پویانمایی
• 27. آموزش ابزارهای ضبط و ویرایش حرکات بدن در لحظه
• 28. شبیه‌سازی رفتارهای طبیعی شخصیت در تعامل با محیط
• 29. مدیریت لایه‌های انیمیشن در Timeline
• 30. کار با سیستم‌های فیزیک و برخورد در محیط iClone
• 31. اصول پایه لیپ‌سینک و هماهنگی گفتار با حرکات صورت
• 32. استفاده از کتابخانه‌های حرکت برای افزایش سرعت تولید
• 33. آموزش تنظیمات رندرینگ برای خروجی نهایی
• 34. مدیریت خروجی‌های ویدئویی و بهینه‌سازی برای پروژه‌های آموزشی
• 35. اصول تدوین و کنار هم قرار دادن سکانس‌های پویانمایی
• 36. نکات پیشرفته در بهینه‌سازی مدل‌ها برای اجرای روان در نرم‌افزار
• 37. تکنیک‌های نهایی‌سازی و خروجی گرفتن با کیفیت مطلوب