دوره اصول حرفه‌ای طراحی و ساخت کاراکترهای سه‌بعدی برای انیمیشن و بازی‌سازی همراه با فلش‌کارت آموزشی — ارائه روی فلش مموری

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره اصول حرفه‌ای طراحی و ساخت کاراکترهای سه‌بعدی برای انیمیشن و بازی‌سازی

موضوع کلی: هنرهای دیجیتال و پویانمایی

موضوع میانی: طراحی و مدل‌سازی کاراکتر سه‌بعدی

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. مبانی و مفاهیم بنیادین در طراحی کاراکتر سه‌بعدی
• 2. آشنایی با محیط نرم‌افزارهای استاندارد مدل‌سازی سه‌بعدی
• 3. اصول آناتومی و تناسبات انسانی در طراحی کاراکتر
• 4. مطالعه فرم و حجم در پیکره‌تراشی دیجیتال
• 5. استفاده از ابزارهای ترسیم و اسکچ‌زنی برای کانسپت کاراکتر
• 6. به‌کارگیری اشکال هندسی پایه در ساخت مدل‌های سه‌بعدی
• 7. تکنیک‌های مدل‌سازی چندضلعی یا پالیگانال
• 8. آشنایی با توپولوژی استاندارد برای طراحی چهره
• 9. اصول مدل‌سازی اجزای صورت شامل چشم و دهان
• 10. تکنیک‌های مدل‌سازی گوش و بینی با رعایت جزئیات
• 11. مدل‌سازی بدنه و اندام‌های حرکتی در کاراکتر
• 12. بررسی توپولوژی بهینه برای حرکت و تغییر شکل کاراکتر
• 13. اصول چیدمان و مدیریت لبه‌ها در مدل‌سازی سه‌بعدی
• 14. مدل‌سازی لباس و پوشش با رعایت موازین اخلاقی و عرفی
• 15. طراحی و مدل‌سازی جزئیات لباس و چین‌ و چروک‌ها
• 16. مدل‌سازی مو و آرایش ظاهری در چارچوب استانداردهای فرهنگی
• 17. استفاده از براش‌های دیجیتال برای افزودن جزئیات سطحی
• 18. تکنیک‌های حجاری دیجیتال برای افزایش واقع‌گرایی
• 19. مبانی باز کردن نقشه یو وی برای مدل‌های سه‌بعدی
• 20. اصول بهینه‌سازی مدل برای موتورهای بازی‌سازی
• 21. آشنایی با متریال‌سازی و رنگ‌آمیزی سطوح کاراکتر
• 22. تکنیک‌های ایجاد بافت پوست و جزئیات ظریف صورت
• 23. نورپردازی پایه برای نمایش بهتر حجم کاراکتر
• 24. مبانی ریگ‌بندی و ایجاد استخوان‌بندی برای کاراکتر
• 25. اصول اتصال هندسه مدل به اسکلت استخوانی
• 26. مدیریت سلسله‌مراتب در ساختار ریگ‌بندی
• 27. تکنیک‌های کنترل‌کننده‌های حرکتی برای انیماتور
• 28. اصول وزن‌دهی به رئوس مدل برای حرکت دقیق
• 29. بررسی چالش‌های تغییر شکل در مفاصل اصلی
• 30. ساخت کنترل‌کننده‌های چهره و حالات صورت
• 31. اصول پایه انیمیشن و حرکت در فضای سه‌بعدی
• 32. درک مفاهیم کلیدی در حرکت‌شناسی کاراکتر
• 33. شبیه‌سازی حرکات بدن در چارچوب اصول فیزیکی
• 34. اصول خروجی گرفتن و رندرینگ برای نمایش مدل
• 35. تنظیمات دوربین و ترکیب‌بندی صحنه برای کاراکتر
• 36. مدیریت حافظه و بهینه‌سازی فایل‌های پروژه
• 37. بررسی استانداردهای خروجی برای صنعت بازی‌سازی ایران
• 38. اصول مستندسازی و آرشیو پروژه‌های مدل‌سازی
• 39. نقد و بررسی نمونه‌های موفق کاراکتر در انیمیشن‌های ایرانی
• 40. تکنیک‌های عیب‌یابی و اصلاح مدل‌های سه‌بعدی
• 41. آماده‌سازی مدل برای انتقال به موتورهای بازی‌سازی
• 42. اصول نهایی‌سازی مدل برای پروژه‌های حرفه‌ای
• 43. آشنایی با گردش کار تولید گروهی در استودیوهای انیمیشن
• 44. رعایت اخلاق حرفه‌ای و تعامل در تیم‌های تولید دیجیتال