دوره خلق جلوه‌های پرتره دراماتیک سیاه و سفید با فتوشاپ همراه با فلش‌کارت آموزشی — ارائه روی فلش مموری

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره خلق جلوه‌های پرتره دراماتیک سیاه و سفید با فتوشاپ

موضوع کلی: گرافیک و جلوه‌های بصری دیجیتال

موضوع میانی: ویرایش و پردازش تصاویر در نرم‌افزارهای گرافیکی

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. مبانی نرم‌افزار فتوشاپ برای ویرایش تصویر
• 2. آشنایی با رابط کاربری فتوشاپ
• 3. تنظیمات اولیه و شخصی‌سازی محیط کار
• 4. مفاهیم لایه‌ها و ماسک‌ها در فتوشاپ
• 5. کار با ابزارهای انتخاب و ایجاد انتخاب‌های دقیق
• 6. اصلاح نور و کنتراست در تصاویر
• 7. تنظیمات رنگ و تعادل رنگ سفید
• 8. کار با ابزارهای قلم‌مو و نقاشی دیجیتال
• 9. تکنیک‌های ترکیب لایه‌ها برای ایجاد عمق
• 10. اصول ترکیب‌بندی در عکاسی پرتره
• 11. مقدمه‌ای بر عکاسی پرتره سیاه و سفید
• 12. اهمیت نورپردازی در پرتره‌های سیاه و سفید
• 13. تکنیک‌های نورپردازی کلاسیک برای پرتره
• 14. کار با نور و سایه برای ایجاد درام
• 15. تنظیمات کنتراست برای جلوه‌های دراماتیک
• 16. افزایش جزئیات در تصاویر سیاه و سفید
• 17. کار با ابزارهای Sharpening و Unsharp Mask
• 18. تکنیک‌های کاهش نویز در تصاویر
• 19. اصول ایجاد جلوه‌های سه‌بعدی در فتوشاپ
• 20. کار با فیلترهای فتوشاپ برای جلوه‌های ویژه
• 21. تکنیک‌های ایجاد عمق میدان مصنوعی
• 22. کار با ابزارهای Dodge و Burn برای فرم‌دهی
• 23. تنظیمات تونالیته و گستره دینامیکی
• 24. ایجاد جلوه‌های نوری و درخشش
• 25. کار با گرادیان‌ها برای ایجاد فضا
• 26. تکنیک‌های ایجاد بافت و الگو
• 27. کار با فیلترهای نویز و افکت‌های هنری
• 28. اصول روتوش حرفه‌ای پرتره
• 29. حذف لکه‌ها و ناهمواری‌های پوست
• 30. صاف کردن پوست با حفظ جزئیات
• 31. تنظیمات چشم و لب در پرتره
• 32. کار با ابزارهای Liquify برای اصلاح فرم
• 33. اصول ایجاد جلوه‌های دراماتیک چهره
• 34. تغییر رنگ چشم و مو در پرتره
• 35. ایجاد جلوه‌های خاص برای مو
• 36. کار با لایه‌های تنظیماتی برای کنترل نهایی
• 37. اصول اصلاح رنگ در پرتره سیاه و سفید
• 38. بازسازی رنگ در تصاویر سیاه و سفید
• 39. افزودن کنتراست هنری به پرتره
• 40. کار با منحنی‌ها (Curves) برای کنترل دقیق
• 41. تکنیک‌های ایجاد جلوه‌های وینتج
• 42. کار با فیلترهای گالری فیلتر
• 43. استفاده از اکشن‌ها (Actions) برای سرعت بخشیدن
• 44. مدیریت فایل‌ها و ذخیره‌سازی بهینه
• 45. خروجی گرفتن از تصاویر برای وب و چاپ
• 46. اصول طراحی بصری در تبلیغات
• 47. کاربرد گرافیک در رسانه‌های دیجیتال
• 48. مقدمه‌ای بر تصویرسازی دیجیتال
• 49. تکنیک‌های طراحی شخصیت
• 50. اصول طراحی پس‌زمینه و محیط
• 51. کار با ابزارهای طراحی وکتور
• 52. اصول تایپوگرافی در طراحی گرافیک
• 53. طراحی لوگو و هویت بصری
• 54. اصول طراحی رابط کاربری (UI)
• 55. اصول طراحی تجربه کاربری (UX)
• 56. مقدمه‌ای بر موشن گرافیک
• 57. اصول انیمیشن دوبعدی
• 58. کار با نرم‌افزارهای انیمیشن
• 59. کاربرد گرافیک در بازی‌های رایانه‌ای
• 60. مبانی طراحی سه‌بعدی
• 61. مدل‌سازی سه‌بعدی در نرم‌افزارهای تخصصی
• 62. تکسچرینگ و متریال‌سازی در سه‌بعدی
• 63. نورپردازی و رندرینگ در سه‌بعدی
• 64. اصول تدوین ویدئو
• 65. کار با نرم‌افزارهای تدوین ویدئو
• 66. افکت‌های بصری در ویدئو
• 67. اصول صداگذاری و میکس صدا
• 68. مقدمه‌ای بر واقعیت مجازی (VR)
• 69. مقدمه‌ای بر واقعیت افزوده (AR)
• 70. کاربرد گرافیک در تبلیغات محیطی
• 71. اصول طراحی بسته‌بندی
• 72. طراحی بروشور و کاتالوگ
• 73. اصول طراحی پوستر
• 74. کار با ابزارهای طراحی وب
• 75. مبانی طراحی بنرهای تبلیغاتی
• 76. اصول طراحی اینفوگرافیک
• 77. کاربرد گرافیک در شبکه‌های اجتماعی
• 78. اصول طراحی کاور و پست
• 79. مدیریت پروژه‌های گرافیکی
• 80. اهمیت خلاقیت در گرافیک
• 81. بررسی نمونه کارهای موفق
• 82. تکنیک‌های ارائه طرح‌های گرافیکی
• 83. اصول کار تیمی در پروژه‌های گرافیکی
• 84. اخلاق حرفه‌ای در گرافیک
• 85. آینده گرافیک و روندهای نوین
• 86. تکنیک‌های یادگیری مداوم در گرافیک
• 87. کاربرد هوش مصنوعی در گرافیک
• 88. اصول دسترسی‌پذیری در طراحی
• 89. طراحی برای مخاطبان مختلف