دوره آموزش جامع ساخت کاراکتر سه‌بعدی با Maya Auto Setup در Character Creator 5 همراه با فلش‌کارت آموزشی — ارائه روی فلش مموری

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره آموزش جامع ساخت کاراکتر سه‌بعدی با Maya Auto Setup در Character Creator 5

موضوع کلی: گرافیک کامپیوتری و انیمیشن سه‌بعدی

موضوع میانی: طراحی و ساخت کاراکتر سه‌بعدی

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. مقدمه‌ای بر گرافیک کامپیوتری و انیمیشن سه‌بعدی
• 2. آشنایی با نرم‌افزار Maya Auto Setup
• 3. مفاهیم پایه Character Creator 5
• 4. نصب و راه‌اندازی Character Creator 5
• 5. مروری بر رابط کاربری Character Creator 5
• 6. اصول طراحی کاراکتر سه‌بعدی
• 7. ساخت اسکلت پایه کاراکتر
• 8. مدل‌سازی اولیه بدن کاراکتر
• 9. تکنیک‌های شکل‌دهی به بدن
• 10. تنظیمات ظاهری پوست و بافت
• 11. طراحی صورت و اجزای آن
• 12. مدل‌سازی چشم‌ها و دهان
• 13. جزئیات مو و سر
• 14. طراحی لباس و پوشاک کاراکتر
• 15. اصول بافت‌دهی (Texturing)
• 16. استفاده از متریال‌های سه‌بعدی
• 17. تنظیمات نورپردازی پایه
• 18. ایجاد سایه‌ها و انعکاس‌ها
• 19. مقدمه‌ای بر ریگینگ (Rigging)
• 20. استخوان‌بندی کاراکتر برای انیمیشن
• 21. اتصال بافت‌ها به اسکلت
• 22. تنظیمات پیشرفته ریگینگ
• 23. ایجاد کنترلرهای انیمیشن
• 24. مفاهیم پایه‌ای انیمیشن سه‌بعدی
• 25. انیمیت کردن حرکت بدن
• 26. انیمیت کردن حالات چهره
• 27. تکنیک‌های کلیدی فریم (Keyframing)
• 28. اصول زمان‌بندی و فاصله‌گذاری در انیمیشن
• 29. انیمیشن راه رفتن و دویدن
• 30. انیمیشن حالات احساسی
• 31. کار با منحنی‌های انیمیشن
• 32. اصول انیمیشن کاراکترهای واقع‌گرایانه
• 33. اصول انیمیشن کاراکترهای فانتزی
• 34. استفاده از انیمیشن‌های از پیش ساخته شده
• 35. مدیریت انیمیشن‌ها
• 36. مقدمه‌ای بر رندرینگ (Rendering)
• 37. تنظیمات رندر در Maya
• 38. تکنیک‌های رندرینگ واقع‌گرایانه
• 39. بهینه‌سازی فرآیند رندر
• 40. خروجی گرفتن از انیمیشن
• 41. مقدمه‌ای بر مفاهیم پیشرفته
• 42. طراحی کاراکترهای زن
• 43. طراحی کاراکترهای مرد
• 44. طراحی کاراکترهای کودک
• 45. طراحی کاراکترهای مسن
• 46. ایجاد تنوع در نژاد و قومیت (با رعایت چارچوب)
• 47. طراحی کاراکترهای با پوشش مناسب (با رعایت چارچوب)
• 48. اصول طراحی لباس‌های سنتی ایرانی
• 49. طراحی کاراکترهای مذهبی (با رعایت چارچوب)
• 50. اصول طراحی کاراکترهای تاریخی
• 51. مقدمه‌ای بر انیمیشن شخصیت
• 52. توسعه شخصیت از طریق انیمیشن
• 53. اصول روایت داستان با کاراکتر
• 54. استفاده از صدا در انیمیشن کاراکتر
• 55. مفاهیم نورپردازی در انیمیشن
• 56. تکنیک‌های سایه‌زنی و نورپردازی محیطی
• 57. اصول انیمیشن در بازی‌های ویدئویی
• 58. طراحی کاراکتر برای بازی‌های موبایل
• 59. طراحی کاراکتر برای بازی‌های رایانه‌ای
• 60. کار با پلاگین‌های Character Creator
• 61. استفاده از ابزارهای پیشرفته مدل‌سازی
• 62. تکنیک‌های مجسمه‌سازی سه‌بعدی
• 63. مدل‌سازی جزئیات ریز کاراکتر
• 64. بهینه‌سازی مدل برای رندر و انیمیشن
• 65. اصول انیمیشن حرکات پیچیده
• 66. ایجاد جلوه‌های ویژه در انیمیشن کاراکتر
• 67. اصول انیمیشن در فیلم‌های کوتاه
• 68. انیمیشن کاراکتر در تبلیغات
• 69. طراحی کاراکترهای مفهومی
• 70. مقدمه‌ای بر هوش مصنوعی در انیمیشن
• 71. استفاده از داده‌های حرکتی (Motion Capture)
• 72. اصول انیمیشن در واقعیت مجازی
• 73. طراحی کاراکتر برای واقعیت افزوده
• 74. مفاهیم پیشرفته بافت‌دهی سه‌بعدی
• 75. استفاده از نرم‌افزارهای تکمیلی بافت‌دهی
• 76. مدل‌سازی و انیمیشن حیوانات
• 77. طراحی کاراکترهای مکانیکی
• 78. مقدمه‌ای بر فیزیک در انیمیشن
• 79. شبیه‌سازی پارچه و لباس
• 80. شبیه‌سازی مو و خز
• 81. اصول نورپردازی در صحنه‌های پیچیده
• 82. اصول کامپوزیت (Compositing) در انیمیشن
• 83. کار با لایه‌های رندر
• 84. اصول ویرایش و تدوین انیمیشن
• 85. مقدمه‌ای بر توسعه بازی با کاراکتر سه‌بعدی
• 86. اصول طراحی رابط کاربری (UI) برای بازی
• 87. طراحی کاراکترهای با هویت بصری قوی
• 88. مبانی اخلاق حرفه‌ای در انیمیشن سه‌بعدی
• 89. رعایت حقوق مالکیت معنوی در تولید محتوا
• 90. مقدمه‌ای بر آینده انیمیشن سه‌بعدی
• 91. نقش کاراکتر در برندسازی
• 92. استفاده از Character Creator در پروژه‌های واقعی
• 93. مدیریت پروژه‌های انیمیشن سه‌بعدی
• 94. کار تیمی در تولید انیمیشن
• 95. نکات کلیدی برای موفقیت در انیمیشن سه‌بعدی