دوره مبانی مجسمه‌سازی سه‌بعدی با ZBrush برای خلق شخصیت‌ها و موجودات خلاقانه همراه با فلش‌کارت آموزشی — ارائه روی فلش مموری

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره مبانی مجسمه‌سازی سه‌بعدی با ZBrush برای خلق شخصیت‌ها و موجودات خلاقانه

موضوع کلی: هنر دیجیتال و طراحی سه‌بعدی

موضوع میانی: مدل‌سازی و مجسمه‌سازی سه‌بعدی

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. مقدمه‌ای بر دنیای مجسمه‌سازی سه‌بعدی
• 2. آشنایی با رابط کاربری ZBrush
• 3. اصول اولیه ترسیم در ZBrush
• 4. کار با ابزارهای پایه ZBrush
• 5. تکنیک‌های اولیه شکل‌دهی به توده سه‌بعدی
• 6. مدل‌سازی با استفاده از Primitives
• 7. تکنیک‌های Masking برای کنترل شکل‌دهی
• 8. کار با Subtools برای مدیریت اجزای مدل
• 9. اصول اولیه Sculpting با برس‌های استاندارد
• 10. ایجاد جزئیات سطحی با برس‌های Texture
• 11. تکنیک‌های Smooth و Clay برای پرداخت
• 12. کار با ابزارهای Move و Grab برای تغییر فرم کلی
• 13. ایجاد و ویرایش الگوهای پوششی
• 14. اصول اولیه ایجاد بافت و متریال
• 15. استفاده از Alphas برای جزئیات دقیق
• 16. مدل‌سازی اولیه بدن انسان (اسکلت و فرم کلی)
• 17. مجسمه‌سازی عضلات و اندام‌های بدن
• 18. ایجاد صورت و اجزای آن
• 19. مدل‌سازی مو و بافت‌های مشابه
• 20. خلق موجودات فانتزی و هیولاها
• 21. طراحی و مدل‌سازی لباس و پوشاک
• 22. ایجاد زره و تجهیزات
• 23. استفاده از ZRemesher برای بهینه‌سازی مش
• 24. تکنیک‌های Dynamesh برای انعطاف‌پذیری در مدل‌سازی
• 25. کار با ZSphere برای ایجاد ساختارهای ارگانیک
• 26. مدل‌سازی اولیه دست و پا
• 27. ایجاد جزئیات ظریف مانند چین و چروک
• 28. کار با ابزارهای DamStandard و Pinch
• 29. تکنیک‌های Boolean برای ترکیب و تفریق اشکال
• 30. استفاده از Insert Mesh برای افزودن جزئیات
• 31. مدل‌سازی اشیاء محیطی
• 32. ایجاد محیط‌های ساده
• 33. اصول اولیه نورپردازی در ZBrush
• 34. تنظیمات رندرینگ پایه
• 35. کار با Canvas و ایجاد صحنه‌های دوبعدی
• 36. استفاده از Spotlight برای اعمال تصاویر
• 37. تکنیک‌های Polypaint برای رنگ‌آمیزی سه‌بعدی
• 38. ایجاد متریال‌های پایه
• 39. کار با Subsurface Scattering (SSS)
• 40. استفاده از Displacement Map برای جزئیات بالا
• 41. کار با Normal Map برای جزئیات سطحی
• 42. اصول اولیه Rigging برای انیمیشن
• 43. آماده‌سازی مدل برای انیمیشن
• 44. تکنیک‌های Pose برای نمایش مدل
• 45. خلق کاراکترهای کارتونی
• 46. مدل‌سازی حیوانات و موجودات طبیعی
• 47. ایجاد جزئیات گیاهان و طبیعت
• 48. طراحی و مدل‌سازی اشیاء معماری
• 49. اصول اولیه UV Mapping
• 50. تکنیک‌های Baking برای انتقال جزئیات
• 51. کار با Marmoset Toolbag برای پیش‌نمایش
• 52. اصول اولیه Texture Painting با Substance Painter
• 53. استفاده از PBR Workflow
• 54. خلق کاراکترهای واقع‌گرایانه
• 55. مدل‌سازی اشیاء صنعتی
• 56. ایجاد جزئیات مکانیکی
• 57. استفاده از Kitbash برای سرعت بخشیدن به مدل‌سازی
• 58. اصول اولیه طراحی کاراکتر (Character Design)
• 59. تکنیک‌های طراحی اسکچ سه‌بعدی
• 60. کار با ابزارهای Vector Displacement
• 61. اصول اولیه انیمیشن سه‌بعدی
• 62. مقدمه‌ای بر موتورهای بازی‌سازی
• 63. انتقال مدل به Unity
• 64. انتقال مدل به Unreal Engine
• 65. بهینه‌سازی مدل برای بازی‌های کامپیوتری
• 66. ایجاد Asset های قابل استفاده مجدد
• 67. اصول اولیه نورپردازی در موتورهای بازی
• 68. تکنیک‌های Post-Processing
• 69. خلق جلوه‌های ویژه ساده
• 70. کار با Shaders پیشرفته
• 71. اصول اولیه Virtual Reality (VR) Modeling
• 72. مدل‌سازی برای واقعیت افزوده (AR)
• 73. اصول اولیه 3D Printing
• 74. آماده‌سازی مدل برای پرینت سه‌بعدی
• 75. کار با انواع فیلامنت‌ها
• 76. اصول اولیه Scan Data Cleanup
• 77. مدل‌سازی بر اساس اسکن سه‌بعدی
• 78. اصول اولیه Motion Capture Data Application
• 79. کار با ابزارهای Animation Layers
• 80. تکنیک‌های Blend Shape برای انیمیشن صورت
• 81. خلق شخصیت‌های داستانی
• 82. طراحی محیط‌های بازی
• 83. مدل‌سازی برای فیلم‌های کوتاه
• 84. اصول اولیه Visual Effects (VFX)
• 85. کار با Houdini برای جلوه‌های ویژه
• 86. اصول اولیه Procedural Generation
• 87. تکنیک‌های Generative Art
• 88. مدل‌سازی برای تبلیغات
• 89. خلق محتوای تعاملی
• 90. اصول اولیه AR Filters Design
• 91. کار با ابزارهای AR Creation
• 92. مقدمه‌ای بر دنیای NFT
• 93. مدل‌سازی برای NFT ها
• 94. اصول اولیه Digital Sculpting for NFTs
• 95. خلق آثار هنری دیجیتال
• 96. کار با ابزارهای نوین طراحی سه‌بعدی
• 97. آینده مجسمه‌سازی سه‌بعدی