دوره خلق هنرهای سه‌بعدی مینیمال برای بازی‌های ویدیویی همراه با فلش‌کارت آموزشی — ارائه روی فلش مموری

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره خلق هنرهای سه‌بعدی مینیمال برای بازی‌های ویدیویی

موضوع کلی: هنر و گرافیک کامپیوتری

موضوع میانی: طراحی و مدل‌سازی سه‌بعدی

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. مقدمه‌ای بر هنر سه‌بعدی مینیمال
• 2. مفاهیم پایهٔ مدل‌سازی سه‌بعدی
• 3. تاریخچهٔ هنر سه‌بعدی در بازی‌ها
• 4. سبک Low Poly چیست؟
• 5. کاربرد Low Poly در بازی‌های ویدیویی
• 6. نرم‌افزارهای مدل‌سازی سه‌بعدی
• 7. مروری بر Blender برای مدل‌سازی
• 8. رابط کاربری Blender
• 9. ابزارهای اولیهٔ مدل‌سازی در Blender
• 10. ایجاد اشکال هندسی پایه
• 11. ویرایشگر سه‌بعدی
• 12. حالت‌های ویرایش (Object Mode, Edit Mode)
• 13. عملیات پایه: Extrude, Inset, Bevel
• 14. کار با راس‌ها، لبه‌ها و وجه‌ها
• 15. ساخت مدل‌های سادهٔ Low Poly
• 16. تکنیک‌های کاهش جزئیات
• 17. بهینه‌سازی مدل‌ها برای بازی
• 18. مدل‌سازی محیط‌های Low Poly
• 19. ساخت درختان و گیاهان Low Poly
• 20. طراحی اشیاء ثابت محیطی
• 21. ساخت ساختمان‌ها و سازه‌ها
• 22. مدل‌سازی کاراکترهای Low Poly
• 23. اصول اولیهٔ آناتومی برای مدل‌سازی
• 24. طراحی صورت و بدن کاراکتر
• 25. مدل‌سازی لباس و تجهیزات
• 26. تکنیک‌های مدل‌سازی دستی
• 27. استفاده از تصاویر مرجع
• 28. سازگاری با موتورهای بازی
• 29. مقدمه‌ای بر موتورهای بازی Unity و Unreal Engine
• 30. وارد کردن مدل‌های Low Poly به Unity
• 31. وارد کردن مدل‌های Low Poly به Unreal Engine
• 32. مفاهیم UV Mapping
• 33. ایجاد UV Map برای مدل‌های Low Poly
• 34. انتقال UV Map به نرم‌افزارهای دیگر
• 35. تکنیک‌های رنگ‌آمیزی و متریال‌دهی
• 36. رنگ‌های تخت و سایه‌روشن‌های ساده
• 37. استفاده از Gradient در متریال‌ها
• 38. ایجاد متریال‌های سفارشی در Unity
• 39. ایجاد متریال‌های سفارشی در Unreal Engine
• 40. اصول نورپردازی در صحنه‌های Low Poly
• 41. انواع نورها و کاربردشان
• 42. تنظیمات نورپردازی برای سبک Low Poly
• 43. کار با سایه‌ها در سبک Low Poly
• 44. بهینه‌سازی نورپردازی برای عملکرد
• 45. مقدمه‌ای بر انیمیشن سه‌بعدی
• 46. انیمیشن فریم به فریم در Blender
• 47. استخوان‌بندی (Rigging) برای کاراکترهای Low Poly
• 48. ایجاد انیمیشن راه رفتن
• 49. ایجاد انیمیشن‌های سادهٔ دیگر
• 50. انیمیشن اشیاء در محیط
• 51. تکنیک‌های بصری در سبک Low Poly
• 52. استفاده از Post-Processing Effects
• 53. تنظیمات دوربین و زاویه‌بندی
• 54. ایجاد حس و حال با رنگ و نور
• 55. چالش‌های رایج در مدل‌سازی Low Poly
• 56. راه‌حل‌ها و نکات کاربردی
• 57. مطالعهٔ موردی: پروژه‌های موفق Low Poly
• 58. تحلیل سبک‌های مختلف Low Poly
• 59. اصول طراحی بازی‌های Low Poly
• 60. مقدمه‌ای بر بهینه‌سازی بازی
• 61. تاثیر مدل‌های Low Poly بر عملکرد بازی
• 62. تست و ارزیابی مدل‌ها
• 63. مقدمه‌ای بر حقوق مؤلف و مالکیت معنوی
• 64. رعایت قوانین نشر و استفاده از منابع
• 65. اصول اخلاقی در تولید محتوای دیجیتال
• 66. تولید محتوای سازگار با فرهنگ ایرانی
• 67. کاربرد هنر سه‌بعدی در پویانمایی
• 68. طراحی بازی‌های آموزشی با Low Poly
• 69. ساخت تصاویر استوک Low Poly
• 70. مدل‌سازی برای واقعیت مجازی (VR)
• 71. مدل‌سازی برای واقعیت افزوده (AR)
• 72. تکنیک‌های پیشرفتهٔ مدل‌سازی
• 73. مدل‌سازی با استفاده از sculpting (با احتیاط)
• 74. ایجاد انیمیشن‌های پیچیده‌تر
• 75. کار با سیستم‌های ذرات (Particle Systems)
• 76. اصول طراحی رابط کاربری (UI) برای بازی‌های Low Poly
• 77. مفاهیم Game Design Document (GDD)
• 78. برنامه‌ریزی پروژهٔ گرافیکی بازی
• 79. مدیریت منابع در پروژه‌های سه‌بعدی
• 80. اهمیت بازخورد در فرآیند طراحی
• 81. تکنیک‌های ارائهٔ مدل‌های Low Poly
• 82. نمایش مدل‌ها در وب‌سایت
• 83. ساخت ویدئوهای تبلیغاتی برای بازی
• 84. مقدمه‌ای بر انواع موتورهای بازی
• 85. بررسی تفاوت‌های Unity و Unreal Engine
• 86. استفاده از Asset Store در Unity
• 87. استفاده از Marketplace در Unreal Engine
• 88. اصول طراحی صدا برای بازی‌های Low Poly
• 89. انتخاب موسیقی متن مناسب
• 90. ایجاد افکت‌های صوتی ساده
• 91. هماهنگی صدا و تصویر
• 92. مقدمه‌ای بر توسعهٔ بازی‌های مستقل (Indie Games)
• 93. چالش‌های توسعهٔ بازی‌های مستقل
• 94. فرصت‌های بازار بازی‌های مستقل
• 95. اصول برندینگ برای پروژه‌های هنری
• 96. ایجاد یک پورتفولیو (نمونه کار) حرفه‌ای
• 97. شبکه‌سازی با دیگر هنرمندان و توسعه‌دهندگان
• 98. یادگیری مستمر و به‌روزرسانی مهارت‌ها
• 99. نگاهی به آیندهٔ هنر سه‌بعدی مینیمال
• 100. جمع‌بندی و گام‌های بعدی