دوره طراحی شخصیت‌های سه‌بعدی استیلیزه از مدل‌سازی تا رندرینگ با نرم‌افزارهای ZBrush، Maya و Arnold همراه با فلش‌کارت آموزشی — ارائه روی فلش مموری

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره طراحی شخصیت‌های سه‌بعدی استیلیزه از مدل‌سازی تا رندرینگ با نرم‌افزارهای ZBrush، Maya و Arnold

موضوع کلی: هنر دیجیتال و طراحی سه‌بعدی

موضوع میانی: خلق شخصیت‌های سه‌بعدی

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. مبانی طراحی شخصیت سه‌بعدی استیلیزه
• 2. شناخت اصول طراحی کاراکتر در هنر دیجیتال
• 3. بررسی سبک‌های مختلف در طراحی شخصیت
• 4. مقدمه‌ای بر نرم‌افزارهای ZBrush و Maya
• 5. آشنایی با رابط کاربری ZBrush
• 6. تنظیمات اولیه و محیط کاری ZBrush
• 7. اصول اولیه مجسمه‌سازی دیجیتال در ZBrush
• 8. استفاده از براش‌های پایه‌ای برای شکل‌دهی
• 9. تکنیک‌های اولیه اسکالپتینگ
• 10. خلق فرم‌های کلی شخصیت
• 11. تقسیم‌بندی و مدیریت مش (Mesh)
• 12. استفاده از ابزار Dynamesh
• 13. اصلاح و بهینه‌سازی مش
• 14. اضافه کردن جزئیات اولیه
• 15. کار با SubTools
• 16. سازماندهی SubTools
• 17. تکنیک‌های مدل‌سازی پایه در Maya
• 18. مقدمه‌ای بر محیط سه‌بعدی Maya
• 19. نوردهی و دوربین در Maya
• 20. اصول انیمیشن‌سازی سه‌بعدی
• 21. مقدمه‌ای بر رندرینگ با Arnold
• 22. تنظیمات اولیه Arnold Renderer
• 23. نورپردازی در Arnold
• 24. متریال‌سازی در Arnold
• 25. کار با تکسچرها و UV Mapping
• 26. خلق جزئیات ریز در ZBrush
• 27. استفاده از Alphas و براش‌های سفارشی
• 28. تکنیک‌های雕塑 (Sculpting) پیشرفته
• 29. اضافه کردن چین و چروک و بافت پوست
• 30. کار با ابزارهای ZRemesher برای بهینه‌سازی
• 31. روند retopology در ZBrush
• 32. انتقال مش به Maya
• 33. تنظیمات وارد کردن مش از ZBrush به Maya
• 34. کار با ابزارهای مدل‌سازی در Maya
• 35. اصلاح و بهینه‌سازی مش در Maya
• 36. UV Unwrapping در Maya
• 37. ایجاد UV Sets
• 38. بسته‌بندی UV برای تکسچرینگ
• 39. تکنیک‌های تکسچرینگ در Substance Painter
• 40. مقدمه‌ای بر Substance Painter
• 41. ایجاد بیس متریال‌ها
• 42. کار با سَمع (Layer) و ماسک‌ها
• 43. استفاده از براش‌ها و سَمع‌های آماده
• 44. خلق بافت‌های پیچیده
• 45. تکنیک‌های سایه و هایلایت در تکسچرینگ
• 46. پخت (Baking) نقشه‌ها (Maps) از ZBrush به Maya
• 47. نقشه‌های Normal، Ambient Occlusion و Curvature
• 48. تنظیمات متریال در Arnold با استفاده از نقشه‌ها
• 49. کار با متریال‌های استاندارد Arnold
• 50. تنظیمات نور و سایه در Arnold
• 51. اضافه کردن نورهای محیطی
• 52. کار با HDRI Maps
• 53. تنظیمات دوربین و عمق میدان
• 54. رندرینگ نهایی در Arnold
• 55. بهینه‌سازی تنظیمات رندر برای سرعت و کیفیت
• 56. کار با passes رندر
• 57. اصلاح رنگ و نور در کامپوزیت
• 58. مقدمه‌ای بر کامپوزیت در After Effects
• 59. تنظیمات وارد کردن رندرها به After Effects
• 60. اصلاح رنگ و کنتراست
• 61. اضافه کردن جلوه‌های ویژه
• 62. رندر نهایی پروژه
• 63. خلق لباس و اکسسوری شخصیت
• 64. مدل‌سازی لباس در ZBrush
• 65. تکنیک‌های مدل‌سازی پارچه
• 66. انتقال لباس به Maya
• 67. تنظیمات rigging برای لباس
• 68. تکنیک‌های hair creation در Maya
• 69. ساخت مو با سیستم XGen
• 70. تنظیمات اولیه XGen
• 71. تکنیک‌های facial rigging
• 72. اصول rigging برای صورت
• 73. ساخت کنترلرهای صورت
• 74. rigging بدن شخصیت
• 75. اصول rigging اندام‌ها
• 76. ساخت کنترلرهای بدن
• 77. تست rigging و رفع اشکال
• 78. مقدمه‌ای بر انیمیشن شخصیت
• 79. اصول انیمیشن‌سازی کاراکتر
• 80. ساخت یک انیمیشن ساده راه رفتن
• 81. اضافه کردن انیمیشن به چهره
• 82. تنظیمات انیمیشن در Maya
• 83. کار با منحنی‌های انیمیشن
• 84. افکت‌های ویژه در انیمیشن
• 85. مقدمه‌ای بر طراحی صدا برای شخصیت
• 86. کاربرد صدا در شخصیت‌پردازی
• 87. اصول اولیه میکس صدا
• 88. اضافه کردن موسیقی متن
• 89. اصول نورپردازی سینمایی برای شخصیت
• 90. کاربرد نور در ایجاد حس و اتمسفر
• 91. تنظیمات نورپردازی نهایی
• 92. مقدمه‌ای بر واقع‌گرایی در طراحی شخصیت
• 93. تکنیک‌های رسیدن به واقع‌گرایی
• 94. کاربرد علم آناتومی در طراحی
• 95. اصول طراحی کاراکترهای فانتزی
• 96. سبک‌های مختلف طراحی فانتزی
• 97. خلق دنیای شخصیت
• 98. مبانی طراحی محیط سه‌بعدی
• 99. مقدمه‌ای بر طراحی شخصیت‌های کودک
• 100. اصول روانشناسی رنگ در طراحی