اپلیکیشن اندرویدی فلش‌کارت آموزشی آهنگسازی و تنظیم قطعات برای سازهای ایرانی

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره آهنگسازی و تنظیم قطعات برای سازهای ایرانی

موضوع کلی: موسیقی

موضوع میانی: نوازندگی سازهای ایرانی (تار، سه‌تار، سنتور و...)

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. آشنایی با دنیای موسیقی ایرانی
• 2. مبانی نظری موسیقی ایرانی
• 3. تاریخچه مختصری از سازهای ایرانی
• 4. معرفی ساز تار
• 5. ساختار فیزیکی تار
• 6. اجزاء مختلف تار
• 7. نگهداری و مراقبت از تار
• 8. آشنایی با مضراب
• 9. نحوه گرفتن مضراب
• 10. تکنیک‌های اولیه مضراب‌نوازی (ریشه‌، دوضربی، سه‌ضربی)
• 11. نحوه گرفتن سیم‌گیر تار
• 12. نحوه انگشت‌گذاری روی دسته تار
• 13. نت‌خوانی برای سازهای ایرانی
• 14. سیستم خط نت و علائم موسیقی غربی
• 15. علائم سرکلید و میزان
• 16. تعیین علامت دیز و بمل
• 17. اصول ریتم‌شناسی در موسیقی ایرانی
• 18. آشنایی با وزن‌ها و ضرب‌های رایج
• 19. تکنیک‌های نواختن سیم‌های تار (تک‌نوازی، تکنوازی)
• 20. پرده‌بندی در ساز تار
• 21. آشنایی با گوشه‌ها در موسیقی ایرانی
• 22. گوشه‌های ابتدایی دستگاه شور
• 23. گوشه‌های ابتدایی دستگاه ماهور
• 24. گوشه‌های ابتدایی دستگاه همایون
• 25. گوشه‌های ابتدایی دستگاه چهارگاه
• 26. گوشه‌های ابتدایی دستگاه سه‌گاه
• 27. گوشه‌های ابتدایی دستگاه اصفهان
• 28. گوشه‌های ابتدایی دستگاه نوا
• 29. آشنایی با ردیف موسیقی ایرانی
• 30. ساختار کلی ردیف
• 31. تأثیر ردیف بر آهنگسازی
• 32. مبانی نظری گام‌ها و مدها در موسیقی ایرانی
• 33. تبدیل گام‌های غربی به ایرانی
• 34. شناخت فواصل در موسیقی ایرانی
• 35. کاربرد فواصل در ساخت ملودی
• 36. تکنیک‌های ویبراسیون در تار
• 37. استفاده از پوزیسیون‌های مختلف در تار
• 38. تکنیک‌های گلیساندو و اسلاید
• 39. تکنیک‌های تکیه‌گاه و اتکا
• 40. آشنایی با ساز سه‌تار
• 41. ساختار فیزیکی سه‌تار
• 42. تکنیک‌های نواختن سه‌تار
• 43. تفاوت‌های تار و سه‌تار در نوازندگی
• 44. آشنایی با ساز سنتور
• 45. ساختار فیزیکی سنتور
• 46. نحوه کوک کردن سنتور
• 47. تکنیک‌های مضراب‌نوازی در سنتور
• 48. تکنیک‌های پنجه‌کاری در سنتور
• 49. چهارمضراب‌نوازی در سنتور
• 50. آشنایی با سازهای کوبه‌ای ایرانی (دف، تنبک، دایره)
• 51. نقش سازهای کوبه‌ای در همراهی
• 52. اصول هارمونی در موسیقی ایرانی
• 53. مبانی هارمونی ساده
• 54. ایجاد لایه‌های صوتی
• 55. کاربرد هارمونی در تنظیم
• 56. آشنایی با مبانی آهنگسازی
• 57. تعریف آهنگسازی
• 58. انواع ساختار در آهنگسازی
• 59. شکل‌گیری ایده‌های ملودیک
• 60. توسعه ایده‌های ملودیک
• 61. اصول ملودی‌پردازی در موسیقی ایرانی
• 62. ایجاد کشش و رهایی در ملودی
• 63. استفاده از تکرار و تنوع در ملودی
• 64. اصول ریتم‌پردازی در آهنگسازی
• 65. ایجاد الگوهای ریتمیک جذاب
• 66. ترکیب الگوهای ریتمیک
• 67. آشنایی با فرم‌های موسیقی ایرانی
• 68. مقدمه، درآمد، اوج، فرود
• 69. ساخت قطعات کوتاه
• 70. ساخت قطعات بلند
• 71. اصول تنظیم قطعات برای سازهای ایرانی
• 72. انتخاب سازها برای تنظیم
• 73. تعیین نقش هر ساز در تنظیم
• 74. ایجاد تعادل بین سازها
• 75. استفاده از تکنیک‌های آرکستراسیون ساده
• 76. تنظیم برای تار و سه‌تار
• 77. تنظیم برای تار و سنتور
• 78. تنظیم برای سه‌تار و سنتور
• 79. تنظیم برای تار، سه‌تار و سنتور
• 80. تنظیم با اضافه کردن سازهای کوبه‌ای
• 81. کاربرد تکنیک‌های آرکاندو در تنظیم
• 82. کاربرد تکنیک‌های تریل در تنظیم
• 83. استفاده از پاساژها در تنظیم
• 84. کاربرد تکنیک‌های زینت در تنظیم
• 85. آشنایی با نرم‌افزارهای آهنگسازی و نت‌نویسی
• 86. معرفی نرم‌افزارهای رایج (Cubase, Logic, Sibelius, Finale)
• 87. آشنایی با رابط کاربری نرم‌افزار نت‌نویسی
• 88. ورود نت‌ها و علائم موسیقی
• 89. ویرایش و اصلاح نت‌ها
• 90. آشنایی با رابط کاربری نرم‌افزار آهنگسازی
• 91. ایجاد ترک‌های صوتی
• 92. استفاده از سازهای مجازی
• 93. ضبط و ویرایش صدا
• 94. میکس و مسترینگ مقدماتی
• 95. ساخت قطعات با الهام از موسیقی فولکلور
• 96. تحلیل قطعات ساخته شده توسط بزرگان
• 97. آهنگسازی در دستگاه‌های مختلف
• 98. تکنیک‌های پیشرفته مضراب‌نوازی (چرخ، ریز)
• 99. تکنیک‌های پیشرفته انگشت‌گذاری (آلتری، اکتاو)
• 100. آشنایی با سازهای ایرانی دیگر (عود، کمانچه)