🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: معرفی شاهکارهای سینتی‌سایزر و تحلیل صداسازی آن‌ها

موضوع کلی: موسیقی

موضوع میانی: نوازندگی کیبورد و سینتی‌سایزر

📋 سرفصل‌های دوره (100 موضوع)

• 1. مقدمه‌ای بر جهان سینتی‌سایزرها
• 2. چرا صداسازی سینتی‌سایزر مهم است؟
• 3. تاریخچه مختصر سینتی‌سایزرها: از آنالوگ تا دیجیتال
• 4. انواع اصلی سینتی‌سایزرها: سخت‌افزاری و نرم‌افزاری
• 5. مرور کلی بر اجزای اصلی یک سینتی‌سایزر
• 6. آشنایی با صفحه کلید: گام‌ها، اکتاوها و نت‌ها
• 7. مقدمه‌ای بر MIDI: زبان ارتباطی سازها
• 8. پیام‌های اصلی MIDI: Note On/Off، Velocity و Control Change
• 9. کنترلرهای MIDI: Pitch Bend، Modulation Wheel و Aftertouch
• 10. تنظیمات اولیه MIDI در محیط کاربری دیجیتال (DAW)
• 11. صدا چیست؟ موج‌ها، فرکانس‌ها و دامنه‌ها
• 12. هارمونیک‌ها و اورتون‌ها: پایه تشکیل Timbre (رنگ صدا)
• 13. بلندی (Amplitude)، شدت و دینامیک صدا
• 14. پیچ (Pitch)، فرکانس و زیر و بمی صدا
• 15. Timbre (رنگ صدا) و چگونگی ادراک آن در موسیقی
• 16. نوسان‌ساز (Oscillator): منبع اولیه تولید صدا
• 17. شکل‌موج سینوسی (Sine Wave) و ویژگی‌های صوتی آن
• 18. شکل‌موج دندان‌اره‌ای (Saw Wave): صدای چرب و غنی
• 19. شکل‌موج مربعی (Square Wave) و پالس (Pulse Wave)
• 20. صدای نویز (Noise Generator): سفید، صورتی، قهوه‌ای
• 21. تنظیم Pitch، Tune و Coarse/Fine در نوسان‌سازها
• 22. Detune و Unison: برای صدای پرحجم و ضخیم
• 23. سینک نوسان‌ساز (Oscillator Sync) و کاربردهای آن
• 24. مُدها و پارامترهای پیشرفته نوسان‌سازها
• 25. ترکیب شکل‌موج‌ها: پایه‌ای برای صداسازی پیچیده
• 26. فیلتر (Filter): شکل‌دهنده اصلی Timbre صدا
• 27. فرکانس قطع (Cutoff Frequency) و کنترل آن
• 28. رزونانس (Resonance) و نقش آن در شخصیت فیلتر
• 29. فیلتر پایین‌گذر (Low-Pass Filter) و کاربردهای آن
• 30. فیلتر بالابگذر (High-Pass Filter) و حذف فرکانس‌های پایین
• 31. فیلتر میان‌گذر (Band-Pass Filter) برای ایجاد صداهای خاص
• 32. فیلتر ناچ (Notch Filter) و کاربرد آن در حذف فرکانس‌ها
• 33. شیب فیلتر (Filter Slope): 12dB، 24dB و 36dB در اکتاو
• 34. ردیابی کلید (Key Tracking) در فیلترها و تأثیر آن بر صدا
• 35. استفاده خلاقانه از فیلترها در صداسازی پویا
• 36. آمپلی‌فایر (Amplifier): کنترل کننده بلندی نهایی صدا
• 37. پوشش (Envelope): منحنی تغییرات یک پارامتر در زمان
• 38. مقدمه‌ای بر پوشش ADSR: Attack، Decay، Sustain، Release
• 39. Attack Time: شکل‌دهی به ابتدای صدا و ضربه اولیه
• 40. Decay Time: افت اولیه صدا پس از Attack
• 41. Sustain Level: بلندی پایدار صدا در طول نگه داشتن نت
• 42. Release Time: محو شدن صدا پس از رها کردن نت
• 43. کاربرد پوشش ADSR بر آمپلی‌فایر (Volume Envelope)
• 44. اعمال پوشش ADSR بر فیلتر (Filter Envelope) برای حرکت Timbre
• 45. پوشش‌های پیچیده‌تر و چندنقطه‌ای برای کنترل دقیق‌تر
• 46. همگام‌سازی پوشش‌ها با تمپو (Tempo Sync)
• 47. مدولاسیون (Modulation): ایجاد حرکت و پویایی در صدا
• 48. نوسان‌ساز فرکانس پایین (LFO): منبع اصلی حرکت‌های چرخه‌ای
• 49. نرخ (Rate) LFO: سرعت تغییرات مدوله شده
• 50. عمق (Depth) LFO: میزان تغییرات اعمال شده
• 51. شکل‌موج‌های LFO: سینوسی، مربعی، دندان‌اره‌ای و مثلثی
• 52. کاربرد LFO بر پیچ (Pitch Modulation) و ایجاد ویبراتو
• 53. کاربرد LFO بر آمپلی‌فایر (Amplitude Modulation) و ایجاد ترمولو
• 54. کاربرد LFO بر فیلتر (Filter Sweep) برای تغییر تدریجی Timbre
• 55. Matrix Modulation: اتصال انعطاف‌پذیر منابع به مقاصد مدولاسیون
• 56. Random LFO و Sample & Hold: برای ایجاد تغییرات غیرقابل پیش‌بینی
• 57. سینتز کاهشی (Subtractive Synthesis) در عمل و اصول آن
• 58. سینتز افزایشی (Additive Synthesis) مفاهیم اولیه و کاربردها
• 59. سینتز فرکانس مدولاسیون (FM Synthesis) اصول پایه و طراحی صدا
• 60. سینتز جدول موج (Wavetable Synthesis) معرفی و قابلیت‌ها
• 61. سینتز نمونه‌برداری (Sampling) در مقابل سینتز تولیدی
• 62. سینتز گرانولار (Granular Synthesis) آشنایی با تکه‌های صوتی
• 63. مدل‌سازی فیزیکی (Physical Modeling) در سینتی‌سایزرها
• 64. سینتز Formant و Vector Synthesis: روش‌های خاص تولید صدا
• 65. هیبرید سینتی‌سایزرها: ترکیب روش‌های مختلف برای امکانات بیشتر
• 66. انتخاب نوع سینتز مناسب برای طراحی صداهای مختلف
• 67. افکت‌ها در سینتی‌سایزرها: از آنالوگ تا دیجیتال
• 68. ریورب (Reverb): ایجاد فضا، عمق و حس محیط
• 69. دیلی (Delay): تکرارها، اکوها و ایجاد ریتم
• 70. کُرِس (Chorus): صدای ضخیم‌تر، متحرک و گسترده‌تر
• 71. فیزر (Phaser) و فلنجر (Flanger): افکت‌های Sweeping و چرخان
• 72. دیستورشن (Distortion) و اُوردرایو (Overdrive): گرمی، خشونت وSaturation
• 73. کامپرشن (Compression) و لیمیتر (Limiter): کنترل دینامیک صدا
• 74. اکولایزر (EQ) در صداسازی سینتی‌سایزر و شکل‌دهی به فرکانس
• 75. استفاده از افکت‌های خارجی (External Effects) و اینسرت‌ها
• 76. زنجیره افکت‌ها (Effect Chain) و ترتیب صحیح آن‌ها
• 77. طراحی صدای بیس (Bass) آنالوگ کلاسیک و مدرن
• 78. طراحی صدای پد (Pad) فضایی، اتمسفریک و Ambient
• 79. طراحی صدای لید (Lead) پرقدرت، برجسته و سولو
• 80. طراحی صدای پلاک (Pluck) و آرپژ با سینتی‌سایزر
• 81. طراحی صدای درام و پرکاشن با سینتی‌سایزرها
• 82. طراحی جلوه‌های صوتی (Sound Effects – SFX) با سینتز
• 83. لایه‌بندی صداها (Layering) برای پیچیدگی و غنای بیشتر
• 84. ایجاد حرکت و اتوماسیون (Automation) در پارامترهای صدا
• 85. نکات و ترفندهای پیشرفته صداسازی و خلاقیت
• 86. توسعه سبک شخصی در صداسازی و امضای صوتی
• 87. شاهکارهای اولیه سینتی‌سایزر: از Moog تا Mellotron
• 88. وندی کارلوس و "Switched-On Bach": تولد سینتز در موسیقی کلاسیک
• 89. Kraftwerk: پیشگامان موسیقی الکترونیک و تحلیل صداهای نمادین
• 90. تحلیل صدای Lead افسانه‌ای "Jump" از Van Halen (صدای EVH Synth)
• 91. تحلیل پد آکوستیک-الکترونیک در "Baba O'Riley" از The Who
• 92. Vangelis و Blade Runner: خلق اتمسفرهای سینمایی با سینتی‌سایزر
• 93. پرینس (Prince) و صدای سینتی‌سایزر در Funk و Pop دهه‌های ۸۰ و ۹۰
• 94. تحلیل صدای Lead در "Take On Me" از a-ha و مهندسی معکوس آن
• 95. Depeche Mode: استادان طراحی صدا و اتمسفر در موسیقی الکترونیک
• 96. Massive Attack و Portishead: بافت‌های تاریک و سینتی‌سایزری در Trip-hop
• 97. Skrillex و Dubstep: تحلیل طراحی صدای Wobble Bass و پیچیدگی‌های آن
• 98. تحلیل صدای تم اصلی "Stranger Things": بازسازی حال و هوای دهه ۸۰
• 99. تحلیل صدای Vocoder در "Hide and Seek" از Imogen Heap و کاربردهای آن
• 100. شاهکارهای سینتی‌سایزری در موسیقی ایرانی: از پیشگامان تا معاصر

کشف اسرار سینتی‌سایزر: از پینک فلوید تا دفت پانک

دوره جامع معرفی شاهکارهای سینتی‌سایزر و تحلیل صداسازی آن‌ها

---

معرفی دوره: سفری به قلب صداهای ماندگار

آیا تا به حال به صداهای جادویی و فضایی در آهنگ‌های پینک فلوید، ونجلیس یا دفت پانک گوش داده‌اید و از خود پرسیده‌اید این صداها چگونه خلق شده‌اند؟ آیا به عنوان یک نوازنده کیبورد یا تهیه‌کننده موسیقی، با سینتی‌سایزرهای قدرتمند خود کار می‌کنید اما احساس می‌کنید تنها در سطح پریست‌ها و صداهای آماده باقی مانده‌اید؟ اگر پاسخ شما مثبت است، این دوره دقیقاً برای شما طراحی شده است. ما قصد داریم شما را به یک سفر شگفت‌انگیز در تاریخ موسیقی الکترونیک ببریم؛ سفری که در آن نه تنها شنونده، بلکه خالق این صداهای افسانه‌ای خواهید بود.

دوره “معرفی شاهکارهای سینتی‌سایزر” یک کلاس آموزشی معمولی نیست. این یک کارگاه عملی و عمیق برای رمزگشایی از ذهن خلاق بزرگ‌ترین هنرمندان و طراحان صدای تاریخ است. ما در این دوره، به جای ارائه تئوری‌های خشک و خسته‌کننده، مستقیماً به سراغ آهنگ‌های ماندگار می‌رویم. هر صدا، هر پد اتمسفریک، هر لید حماسی و هر بیس‌لاین قدرتمندی را کالبدشکافی کرده و قدم به قدم، تکنیک‌های ساخت آن را با استفاده از سینتی‌سایزرهای نرم‌افزاری مدرن بازسازی می‌کنیم. این دوره به شما یاد می‌دهد که چگونه «مانند یک طراح صدا فکر کنید» و از ابزارهای خود برای خلق آثاری منحصر به فرد الهام بگیرید.

هدف ما این است که پس از پایان این دوره، شما دیگر یک کاربر صرف سینتی‌سایزر نباشید، بلکه به یک معمار صدا تبدیل شوید. شما این توانایی را کسب خواهید کرد که هر صدایی را در ذهن خود تصور کرده و با اطمینان کامل آن را بسازید. این دوره، پلی است میان دانش تئوری شما و خلاقیت بی‌حد و مرزتان که منتظر شکوفایی است. آماده شوید تا قدرت واقعی سینتی‌سایزر را کشف کنید و پالت صوتی خود را برای همیشه متحول سازید.

درباره دوره: چه چیزی در انتظار شماست؟

این دوره یک مجموعه آموزشی جامع، ویدئویی و پروژه‌محور است که بر دو اصل کلیدی بنا شده است: تحلیل (Analysis) و بازسازی (Reconstruction). ما ابتدا به سراغ قطعات موسیقی نمادین از دهه‌های ۷۰، ۸۰، ۹۰ میلادی تا به امروز می‌رویم و صداهای سینتی‌سایزری کلیدی آن‌ها را جدا می‌کنیم. سپس، با نگاهی موشکافانه، ساختار این صداها را از منظر اسیلاتورها، فیلترها، امواج LFO، انولوپ‌ها و افکت‌ها بررسی می‌کنیم. در مرحله بعد، با استفاده از سینتی‌سایزرهای محبوب و در دسترس (مانند Serum, Vital, Arturia Collection)، به شما نشان می‌دهیم که چگونه دقیقاً همان صداها را از صفر بسازید. این فرآیند به شما درکی عمیق از هنر صداسازی می‌بخشد که هزاران برابر ارزشمندتر از دانلود پریست‌های آماده است.

موضوعات کلیدی دوره

• مبانی بنیادین سنتز صدا (سنتز تفریقی، FM، Wavetable و…)
• تحلیل عمیق و مهندسی معکوس صداهای ماندگار از گروه‌هایی چون Pink Floyd, Kraftwerk, Jean-Michel Jarre, Vangelis, Daft Punk و…
• تکنیک‌های پیشرفته مدولاسیون برای ایجاد صداهای زنده و پویا
• بازسازی عملی پدهای اتمسفریک، لیدهای حماسی، بیس‌های آنالوگ و افکت‌های صوتی کلاسیک
• هنر لایه‌بندی صداها (Layering) برای خلق بافت‌های صوتی غنی و پیچیده
• استفاده خلاقانه از افکت‌هایی مانند Reverb, Delay و Chorus برای فضاسازی حرفه‌ای
• رازهای طراحی آرپژها و سکوئنس‌های کلاسیک به سبک موسیقی الکترونیک وینتیج

این دوره برای چه کسانی مناسب است؟

این دوره برای طیف گسترده‌ای از علاقه‌مندان به موسیقی طراحی شده است، از مبتدی تا حرفه‌ای:

• نوازندگان کیبورد و پیانو: که می‌خواهند از صداهای تکراری پیانو و ارگ فراتر رفته و دنیای بی‌پایان سینتی‌سایزرها را کشف کنند.
• آهنگسازان و تنظیم‌کنندگان: که به دنبال افزودن بافت‌های صوتی منحصر به فرد و حرفه‌ای به آثار خود هستند و می‌خواهند کنترل کاملی بر روی صداهای خود داشته باشند.
• تهیه‌کنندگان موسیقی الکترونیک (Music Producers): که می‌خواهند از کپی کردن دیگران دست برداشته و پالت صوتی امضای خود را توسعه دهند.
• طراحان صدا (Sound Designers): که به دنبال الهام گرفتن از تکنیک‌های اساتید بزرگ و گسترش دانش عملی خود هستند.
• علاقه‌مندان به موسیقی الکترونیک: که همیشه کنجکاو بوده‌اند بدانند صداهای مورد علاقه‌شان چگونه ساخته می‌شوند و می‌خواهند خودشان دست به کار شوند.

تنها پیش‌نیاز این دوره، اشتیاق به یادگیری و دسترسی به یک نرم‌افزار میزبان آهنگسازی (DAW) است. دانش تئوری موسیقی به یادگیری شما کمک می‌کند، اما ضروری نیست.

چرا باید در این دوره شرکت کنید؟

در دنیایی که پر از پریست‌های آماده و بسته‌های صوتی است، توانایی خلق صدا از ابتدا شما را از دیگران متمایز می‌کند. این دوره فقط یک آموزش نیست، یک سرمایه‌گذاری روی آینده هنری شماست.

• درک عمیق، نه تقلید سطحی

  به جای اینکه فقط یاد بگیرید دکمه‌ها را بچرخانید، فلسفه پشت هر صدا را درک خواهید کرد. خواهید آموخت که چرا دیوید گیلمور از یک نوع موج خاص برای لید خود استفاده کرده یا ونجلیس چگونه آن فضاهای بیکران را خلق کرده است. این درک عمیق، قدرت خلق هر صدایی را به شما می‌دهد.

• صرفه‌جویی در سال‌ها زمان و آزمون و خطا

  اطلاعات ارائه شده در این دوره، حاصل سال‌ها تحقیق، تحلیل و تجربه است. ما مسیر یادگیری شما را کوتاه کرده و مستقیم شما را به سمت نتایج حرفه‌ای هدایت می‌کنیم تا زمان گران‌بهای خود را برای آزمون و خطاهای بی‌پایان هدر ندهید.

• افزایش بی‌نهایت خلاقیت

  وقتی بر ابزارهای خود مسلط شوید، دیگر محدود به پریست‌ها نخواهید بود. ذهن شما آزاد می‌شود تا صداهایی را خلق کند که پیش از این تنها در تصوراتتان وجود داشت. این دوره جرقه‌ای برای شعله‌ور شدن خلاقیت شماست.

• ساخت پالت صوتی منحصر به فرد

  در بازار رقابتی امروز موسیقی، داشتن یک صدای منحصر به فرد (Signature Sound) یک مزیت بزرگ است. با یادگیری تکنیک‌های بزرگان، شما ابزارهای لازم برای توسعه سبک شخصی خود و متمایز شدن از دیگران را به دست می‌آورید.

• دسترسی به دانش نایاب و طبقه‌بندی شده

  این حجم از تحلیل و بازسازی عملی صداهای کلاسیک در هیچ منبع فارسی دیگری به صورت یکجا و منسجم ارائه نشده است. شما به یک گنجینه ارزشمند از دانش دسترسی پیدا خواهید کرد.

نگاهی به سرفصل‌های جامع دوره

این دوره با بیش از ۱۰۰ سرفصل جامع و طبقه‌بندی شده، شما را از مبانی اولیه تا پیشرفته‌ترین تکنیک‌های صداسازی همراهی می‌کند. ما هر مبحث را به بخش‌های کوچک و قابل فهم تقسیم کرده‌ایم تا یادگیری برای شما لذت‌بخش و مؤثر باشد. در زیر، تنها نمونه‌ای از سرفصل‌های هیجان‌انگیز این دوره آورده شده است:

• فصل اول: مبانی کیمیاگری صدا
  • آناتومی یک سینتی‌سایزر: از VCO تا VCA
  • آشنایی با شکل موج‌ها و شخصیت صوتی آن‌ها (Sine, Square, Saw, Triangle)
  • قدرت فیلترها: Low-pass, High-pass و Band-pass
  • شکل‌دهی به صدا با انولوپ‌های ADSR
• فصل دوم: کالبدشکافی شاهکارهای دهه ۷۰ (عصر آنالوگ)
  • بازسازی صدای لید حماسی “Shine On You Crazy Diamond” از Pink Floyd
  • تحلیل پدهای اتمسفریک آلبوم “Oxygène” از Jean-Michel Jarre
  • ساخت بیس‌لاین‌های فانکی و قدرتمند به سبک Stevie Wonder
  • رمزگشایی از صداهای رباتیک و سکوئنس‌های گروه Kraftwerk
• فصل سوم: سفر به دهه ۸۰ (انقلاب دیجیتال و FM)
  • ساخت صدای Bell و پیانو الکتریک کلاسیک با سنتز FM (مانند Yamaha DX7)
  • بازسازی صدای Brass Hit معروف آهنگ “The Final Countdown” از Europe
  • طراحی پدهای سینمایی و فضایی به سبک Vangelis (موسیقی فیلم Blade Runner)
• فصل چهارم: تکنیک‌های پیشرفته مدولاسیون و افکت‌گذاری
  • استفاده خلاقانه از LFO برای ایجاد ویبراتو، ترمولو و افکت‌های Wah-wah
  • ایجاد صداهای متحرک و در حال تحول (Evolving Pads)
  • هنر استفاده از Delay و Reverb برای ساخت فضاهای کهکشانی و عمیق
  • تکنیک‌های لایه‌بندی برای ساخت صداهای ارکسترال و سینمایی
• فصل پنجم: عصر مدرن – از دفت پانک تا امروز
  • تحلیل و بازسازی لیدهای فیلتر شده و بیس‌لاین‌های گروه Daft Punk
  • ساخت صداهای Wobble Bass به سبک موسیقی Dubstep
  • طراحی پدهای مدرن و سینمایی برای موسیقی امبینت و فیلم

و این تنها بخش کوچکی از ده‌ها سرفصل عملی و پروژه‌محور دیگر است که در انتظار شماست!

---

آماده‌اید تا به یک استاد صداسازی تبدیل شوید؟

دیگر منتظر نمانید. این فرصتی استثنایی برای سرمایه‌گذاری روی مهارت‌های خود و برداشتن گامی بزرگ در مسیر حرفه‌ای شدن است. همین امروز به جمع هنرجویان این دوره بی‌نظیر بپیوندید و قدرت واقعی سینتی‌سایزر را در دستان خود بگیرید!

📦 مجموعه شامل:

• ✅ ویدیوهای فارسی
• ✅ پادکست های صوتی فارسی
• ✅ کتاب PDF فارسی
• ✅ کتاب ۱۰۰۰ نکته فارسی خودمونی
• ✅ کتاب ۱۰۰۰ نکته رسمی فارسی
• ✅ کتاب ۱۰۰۰ پرسش و پاسخ ۴ گزینه ای فارسی

📚 محتوای این محصول آموزشی (پکیج کامل)

🎁 محتویات کامل بسته دانلودی

• ویدیوهای آموزشی فارسی — آموزش قدم‌به‌قدم، کاربردی و قابل فهم
• پادکست‌های صوتی فارسی — توضیح مفاهیم کلیدی و نکات تکمیلی
• کتاب PDF فارسی — شامل کلیهٔ سرفصل‌ها و محتوای آموزشی
• کتاب خلاصه نکات ویدیوها و پادکست‌ها – نسخه PDF — مناسب مرور سریع و جمع‌بندی مباحث
• کتاب صدها نکته فارسی (خودمونی) – نسخه PDF — زبان ساده و کاربردی
• کتاب صدها نکته رسمی فارسی – نسخه PDF — نگارش استاندارد، علمی و مناسب چاپ
• کتاب صدها پرسش و پاسخ تشریحی – نسخه PDF
  — هر سؤال بلافاصله همراه با پاسخ کامل و شفاف ارائه شده است؛ مناسب درک عمیق مفاهیم و رفع ابهام.
• کتاب صدها پرسش و پاسخ چهارگزینه‌ای – نسخه PDF (نسخه یادگیری سریع)
  — پاسخ‌ها بلافاصله پس از سؤال قرار دارند؛ مناسب یادگیری سریع و تثبیت مطالب.
• کتاب صدها پرسش و پاسخ چهارگزینه‌ای – نسخه PDF (نسخه خودآزمایی پایان‌بخش)
  — پاسخ‌ها در انتهای هر بخش آمده‌اند؛ مناسب آزمون واقعی و سنجش میزان یادگیری.
• کتاب تمرین‌های درست / نادرست (True / False) – نسخه PDF
  — مناسب افزایش دقت مفهومی و تشخیص صحیح یا نادرست بودن گزاره‌ها.
• کتاب تمرین‌های جای خالی – نسخه PDF
  — تقویت یادگیری فعال و تسلط بر مفاهیم و اصطلاحات کلیدی.

🎯 این بسته یک دورهٔ آموزشی کامل و چندلایه است؛ شامل آموزش تصویری، صوتی، کتاب‌ها، تمرین‌ها و خودآزمایی .

---

ℹ️ نکات مهم هنگام خرید

• این محصول به صورت فایل دانلودی کامل ارائه می‌شود و نسخهٔ چاپی ندارد.
• تمامی فایل‌ها و کتاب‌ها کاملاً فارسی هستند.
• توجه: لینک‌های اختصاصی دوره طی ۴۸ ساعت پس از ثبت سفارش ارسال می‌شوند.
• نیازی به درج شماره موبایل نیست؛ اما برای پشتیبانی سریع‌تر توصیه می‌شود.
• در صورت بروز مشکل در دانلود با شماره 09395106248 تماس بگیرید.
• اگر پرداخت انجام شده ولی لینک‌ها را دریافت نکرده‌اید، نام و نام خانوادگی و نام محصول را پیامک کنید تا لینک‌ها دوباره ارسال شوند.

💬 راه‌های ارتباطی پشتیبانی:
واتس‌اپ یا پیامک: 09395106248
تلگرام: @ma_limbs